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Bar Basson

Bar Basson

Londres est riche en excellents bars d'hôtel, élégants et accueillants — Le bar américain du Stafford (et celui du Beaumont), Artésien au Langham, les Salle de punch à l'édition, les Bar bleu au Berkeley, etc., etc. - mais l'un des plus élégants de tous, et sans doute le plus singulier, est le Basson Bar au luxueux hôtel Corinthia, près de Trafalgar Square.

Le Basson Bar est un piano-bar dans le sens le plus littéral possible : l'arrière du piano à queue Roland à une extrémité de la barre réelle s'étend sur environ 23 pieds sur toute la longueur de la pièce pour devenir le bar. Le pianiste régulier, Giusto Di Lallo, propose des offres de meilleur qu'un piano-bar cinq soirs par semaine de 18 h à 20 h, et plus tard dans la soirée, une liste changeante d'artistes de jazz, de blues et de pop se produit (tels que des sommités comme Lana Del Rey et les Scissor Sisters ont été parmi eux).

La salle elle-même est glamour, avec des fauteuils et des banquettes en cuir moelleux, un plafond à motifs tourbillonnants avec des luminaires art déco et des murs ornés de peintures originales sur le thème de l'âge du jazz du début du XXe siècle par l'artiste afro-américain né en Caroline du Sud William Johnson.

Un menu de bar propose des choses telles que Huîtres, caviar, calamars poivre et sel, une assiette de saumon fumé et salaison, et un Josper-grilled Burger avec des frites triple cuisson, et il y a une sélection de vins et Champagnes au verre et à la bouteille (y compris certaines très chères ; attention aux une bouteille de Cristal Rosé pour 1 400 $, ou un 1995 Château Pétrus pour 9 300 $ ?). Les scotch Whisky liste est admirable, équilibrant beaucoup de drams de premier ordre presque abordables (Dalwhinnie 15 ans à 18 $) avec l'obligatoire - pour un hôtel haut de gamme de Londres - raretés (Laphroaig 30 ans à 425 $). Il existe un certain nombre de bons cognacs dans une gamme de prix similaire (le Pierre Ferrand Ambre 1er Cru à 19 $, c'est très bien), une puce Rhum sélection, et beaucoup de gins de producteurs de renommée mondiale et de niche.

Les sympathiques barmans découpent leur glace à la main, pressent des jus de fruits frais et préparent leurs propres infusions et sirops. Ils savent construire un martini impeccable (mais restez à l'écart du " martini bubblegum " inconsidéré, qui est aussi idiot que son nom l'indique) et des classiques à l'ancienne comme un cocktail au champagne (grand Marnier, cognac Rémy Martin, et Champagne sur un morceau de sucre imbibé de Amer d'Angostura).

La voie à suivre ici, cependant, en accord avec le sentiment rétro et désinvolte de l'endroit, est avec les "cocktails sur mesure", des libations originales avec une sensation vintage, servies dans des répliques de la verrerie de la reine Victoria. Le faux marine Manhattan combine le rhum Wood's Old Navy Demerara, le cocchi Vermouth, Pierre Ferrand Orange Sèche Curaçao, liqueur de falernum (à base du sirop d'épices du même nom), et amers. L'Ultimate Rum Old Fashioned est une concoction tonifiante de rhum Zacapa de 23 ans d'âge, d'amers à la menthe poivrée et de sucre Demerara - ne remplace pas le classique à l'ancienne, mais une improvisation crédible dessus - juste ce qu'il faut pour un bar jazzy et savoureux comme le Bassoon Bar.


Le basson : colonne vertébrale symphonique

FRANK ZAPPA a écrit un jour : « Le basson est l'un de mes instruments préférés. Il a l'arôme médiéval - comme à l'époque où tout sonnait comme ça. C'est un grand bruit - rien d'autre ne fait ce bruit.

Rien d'autre ne ressemble au basson non plus. C'est le bois disgracieux dont vous pouvez apercevoir le sommet qui dépasse de la tête de la plupart des musiciens de l'orchestre (qui a généralement quatre bassons) et est cerclé de métal ou de blanc. C'est une anche double, comme le hautbois et le cor anglais, mais son anche est attachée à une longue tige incurvée, elle-même attachée à un tube d'environ 8 pieds replié sur lui-même. Une fois démonté, le tout comporte cinq sections.

John Steinmetz, membre fondateur du groupe de musique de chambre local Xtet et basson solo de l'Opéra de Los Angeles, explique : vous pourriez obtenir le son du tube complet. Inversement, moins il y avait de trous couverts, plus le résultat était aigu.

En ce qui concerne le basson, cependant, « parce que le tube est si long, les trous seraient plus éloignés que les doigts ne peuvent atteindre, alors les fabricants d'instruments ont percé les trous à un angle. Ils viennent à l'extérieur où vos doigts peuvent atteindre, et ils vont à l'intérieur à l'endroit qui fait la bonne note. Finalement, des clés en métal ont été ajoutées pour que votre doigt puisse couvrir un trou très éloigné. »

Selon Rose Corrigan, basson solo du Pacific Symphony et du Hollywood Bowl Orchestra : « Votre pouce gauche à lui seul a neuf fonctions différentes.

Les bassons pèsent environ 7 1/2 livres. Ken Munday, basson solo du Los Angeles Chamber Orchestra, tient le sien sur une cuisse à l'aide d'un appareil de fabrication néerlandaise, tandis que la plupart de ses compatriotes, dit-il, « s'assoient sur une sangle qui ressemble à une ceinture avec un crochet en bas, pour le retenir. Mais à part les défis physiques de leur instrument, les bassonistes sont confrontés à ce que l'on pourrait presque appeler un obstacle émotionnel : lutter contre l'obscurité.

Comme le dit Munday : « Être bassoniste et sujet d'enquête, c'est comme être l'un de ces bottom feeders dans un spécial de Jacques Cousteau. Vous passez votre vie à gratter dans le noir et puis bam ! Les lumières s'allument et vous êtes aveuglé par une curiosité inhabituelle qui est généralement réservée aux poissons les plus fins.

D'autres en font l'écho. Judith Farmer, basson solo de l'Orchestre de chambre de Santa Barbara, se souvient avoir entendu son médecin lui prescrire une ordonnance pour une thérapie physique et avoir dit à un assistant d'écrire "qu'elle joue du violoncelle, car personne ne saura ce qu'est un basson". David Breidenthal, basson solo du Los Angeles Philharmonic, dit souvent à des étrangers qu'il joue de la clarinette - cela semble plus facile que d'expliquer ce qu'est un basson. Corrigan dit : « J'essaie de le laisser à « Je suis un musicien. » Mais parfois la conversation arrive à « Oh, de quel instrument jouez-vous ? » Quand je dis le basson, je ne peux pas vous dire combien de fois les gens demandez : « Est-ce que c'est ce truc qui ressemble à un hautbois ? » »

Pourtant, Breidenthal, qui fait partie de l'Orchestre philharmonique depuis plus de 40 ans et est devenu le basson solo en 1968, affiche également la fierté d'un outsider. "Le basson ne joue pas autant de solos que, disons, la flûte ou la clarinette", dit-il, "mais le basson est la colle." Sans le basson, le cœur de l'orchestre « ne serait qu'un méli-mélo entre les instruments à clé de sol et les bois ».

«Nous tenons le tout ensemble. En plus de tenir le bas des quatre principaux instruments à vent, nous modifions nos couleurs, et dans le processus, tout à coup, ce n'est plus une flûte et un basson, c'est un « flasson ». ' La même chose avec le hautbois. C'est notre travail de faire de ces instruments quelque chose de complètement différent. Un bon basson doit avoir l'oreille pour la couleur et doit être un bon joueur d'ensemble.

Dit Munday : « Vous pouvez créer de la magie si vous savez ce que vous faites. Les bassonistes sont très exigeants pour avoir une bonne technique, jouer des solos et s'entraîner encore et encore, parce que c'est techniquement difficile. Mais la plupart du temps, cela ne change rien. C'est un peu bouleversant. Vous n'obtenez pas beaucoup de coups pour être basson. C'est un instrument qui est généralement trop mou sauf quand il est trop fort. La plage dynamique est très étroite.

Interrogé sur le prix d'un basson, Farmer rit. « Un basson haut de gamme peut coûter jusqu'à 35 000 $. Je sais que pour un joueur de cordes ce n'est pas cher, mais pour un instrument à vent, ça l'est -- surtout quand on considère que nous dépensons tout cet argent pour jouer d'un instrument que personne ne peut entendre !

S'il y a un aspect sisyphéen à jouer du basson, il y a aussi un avantage inhérent. Dès le départ, dit Steinmetz, il a toujours pu jouer : « Je n'avais pas besoin d'aller dans une salle pleine de 50 flûtistes et d'être l'un des trois à être choisi. J'étais l'un des deux bassonistes quand ils en avaient besoin de quatre. Dans le cas de Steinmetz, son professeur de basson au lycée « m'a également encouragé à composer, car le basson n'a pas un vaste répertoire de solos ou de musique de chambre, et nous n'avons pas souvent l'air. Donc le besoin de créer des choses en faisait partie pour moi. Parmi ses œuvres figure un concerto pour basson et orchestre, créé en 2003.

Pourtant, Breidenthal - dont le CD de 2002, "Bassoon Power", comprend plusieurs pièces qu'il a commandées - dit que "les orchestres symphoniques d'aujourd'hui nécessitent une capacité technique presque illimitée des musiciens", et les bassonistes ne font pas exception. Farmer, comme Corrigan, un membre du corps professoral de l'USC qui prépare régulièrement les étudiants à sortir et à auditionner pour des emplois, souligne que non seulement la barre monte constamment, mais que de plus en plus d'orchestres disparaissent, de plus en plus de gens deviennent des musiciens et rivalisent pour de moins en moins de postes.

Elle dit que le « Sacre du printemps » de Stravinsky est l'une des pièces essentielles que les étudiants en basson doivent maîtriser, avec l'ouverture des « Noces de Figaro » de Mozart, qui peut donner l'impression de jouer un concerto pour basson La Quatrième Symphonie de Beethoven Les Quatrième, Cinquième et Sixième symphonies de Ravel « Boléro » et « Schéhérazade » de Rimski-Korsakov.

"The Rite of Spring", qui commence par la voix haute d'un basson solitaire, créé en 1913, on pourrait donc penser que la façon de jouer ce solo d'ouverture serait un cas ouvert et fermé. Au lieu de cela, la question continue d'être débattue. Selon Steinmetz : « Stravinsky s'est prétendument plaint plus tard dans la vie qu'il aurait dû l'écrire encore plus haut, parce que les bassonistes devenaient trop bons et le sentiment qu'il voulait était d'un paysage entouré de glace, où le printemps avait du mal à percer. Parfois, ce que le compositeur veut, c'est que quelque chose sonne brut, non civilisé et difficile. Mais en tant que musicien professionnel, vous voulez toujours avoir l'air civilisé et accompli.

Farmer se souvient d'un chef d'orchestre qui s'est plaint : « Auparavant, cela ressemblait à une lutte. Maintenant, tout le monde y joue comme si c'était facile.

En général, estime Corrigan, le basson "a deux caractères très distincts: il peut sonner creux d'une manière obsédante, presque étrange et mélancolique, et il peut aussi sonner animé, voire idiot". Elle pense que si les gens reconnaissent le son, c'est probablement grâce au personnage du grand-père dans "Pierre et le loup" de Prokofiev.

Lorsque le Cleveland Orchestra apparaîtra dans le comté d'Orange mercredi, les spectateurs entendront une autre pièce signature, le Concerto pour orchestre de Bartok, dont le deuxième mouvement commence par un duo de basson. (Les Clevelanders joueront « Bolero » la nuit suivante au Disney Hall.)

Steinmetz parle avec émotion des parties de basson de Bach « dans plusieurs de ses cantates, son ‘St. Matthew Passion' et la messe en si mineur. Il mentionne également Vivaldi, « qui a enseigné dans une école pour filles à Venise et a écrit au moins 38 concertos pour basson. Et ce sont de la musique dure. Les joueurs, dit-il, « devaient être vraiment bons ». Farmer, pour sa part, exprime le sentiment de chaque bassoniste : « Notre plus belle œuvre est probablement le Concerto pour basson de Mozart. Et nous sommes très reconnaissants de l'avoir.

Steinmetz ajoute que le basson « est utilisé très efficacement dans l'opéra, pas seulement dans ‘Les Noces de Figaro’, et pour différents effets. Par exemple, dans la comédie loufoque de Donizetti « L'élixir d'amour », l'air d'amour du ténor est introduit par la harpe et le basson. Dans l'opéra de Richard Strauss « Die Frau Ohne Schatten », le basson joue un solo très bas, mystérieux et sombre lorsque deux personnages importants sont enfermés dans un cachot. »

Dans sa salle de musique ensoleillée à La Crescenta, Munday examine avec amour ce qu'il appelle son « troupeau » de bassons - parmi lesquels un contrebasson, ou contrebasson, dont l'étui ressemble plus à un cercueil qu'à un conteneur d'instruments. Il passe au crible de nombreux roseaux en les séparant selon les périodes baroque, classique et moderne. "C'est un instrument vraiment idiot", observe-t-il. « Au premier coup d'œil, si vous avez une chance de jouer de la guitare, une chance de jouer d'autres trucs, pourquoi le basson ? Eh bien, si vous recherchez une certaine fréquence, il vous le fournit. »

Zappa était d'accord : "Certaines personnes ont soif de baseball - je trouve cela insondable - mais je peux facilement comprendre pourquoi une personne peut être excitée à l'idée de jouer du basson."


Le basson : colonne vertébrale symphonique

FRANK ZAPPA a écrit un jour : « Le basson est l'un de mes instruments préférés. Il a l'arôme médiéval - comme à l'époque où tout sonnait comme ça. C'est un grand bruit - rien d'autre ne fait ce bruit.

Rien d'autre ne ressemble au basson non plus. C'est le bois disgracieux dont vous pouvez apercevoir le sommet qui dépasse de la tête de la plupart des musiciens de l'orchestre (qui a généralement quatre bassons) et est cerclé de métal ou de blanc. C'est une anche double, comme le hautbois et le cor anglais, mais son anche est attachée à une longue tige incurvée, elle-même attachée à un tube d'environ 8 pieds replié sur lui-même. Une fois démonté, le tout a cinq sections.

John Steinmetz, membre fondateur du groupe de musique de chambre local Xtet et basson solo de l'Opéra de Los Angeles, explique : vous pourriez obtenir le son du tube complet. Inversement, moins il y avait de trous couverts, plus le résultat était aigu.

En ce qui concerne le basson, cependant, « parce que le tube est si long, les trous seraient plus éloignés que les doigts ne peuvent atteindre, alors les fabricants d'instruments ont percé les trous à un angle. Ils viennent à l'extérieur où vos doigts peuvent atteindre, et ils vont à l'intérieur à l'endroit qui fait la bonne note. Finalement, des clés en métal ont été ajoutées pour que votre doigt puisse couvrir un trou très éloigné. »

Selon Rose Corrigan, basson solo du Pacific Symphony et du Hollywood Bowl Orchestra : « Votre pouce gauche à lui seul a neuf fonctions différentes.

Les bassons pèsent environ 7 1/2 livres. Ken Munday, basson solo du Los Angeles Chamber Orchestra, tient le sien sur une cuisse à l'aide d'un appareil de fabrication néerlandaise, tandis que la plupart de ses compatriotes, dit-il, « s'assoient sur une sangle qui ressemble à une ceinture avec un crochet en bas, pour le retenir. Mais à part les défis physiques de leur instrument, les bassonistes sont confrontés à ce que l'on pourrait presque appeler un obstacle émotionnel : lutter contre l'obscurité.

Comme le dit Munday : « Être bassoniste et sujet d'enquête, c'est comme être l'un de ces bottom feeders dans un spécial de Jacques Cousteau. Vous passez votre vie à gratter dans le noir et puis bam ! Les lumières s'allument et vous êtes aveuglé par une curiosité inhabituelle qui est généralement réservée aux poissons les plus fins.

D'autres en font l'écho. Judith Farmer, basson solo de l'Orchestre de chambre de Santa Barbara, se souvient avoir entendu son médecin lui prescrire une ordonnance pour une thérapie physique et avoir dit à un assistant d'écrire "qu'elle joue du violoncelle, car personne ne saura ce qu'est un basson". David Breidenthal, basson solo du Los Angeles Philharmonic, dit souvent à des étrangers qu'il joue de la clarinette - cela semble plus facile que d'expliquer ce qu'est un basson. Corrigan dit : « J'essaie de le laisser à « Je suis un musicien. » Mais parfois la conversation arrive à « Oh, de quel instrument jouez-vous ? » Quand je dis le basson, je ne peux pas vous dire combien de fois les gens demandez : « Est-ce que c'est ce truc qui ressemble à un hautbois ? » »

Pourtant, Breidenthal, qui fait partie de l'Orchestre philharmonique depuis plus de 40 ans et est devenu basson solo en 1968, affiche également la fierté d'un outsider. "Le basson ne joue pas autant de solos que, disons, la flûte ou la clarinette", dit-il, "mais le basson est la colle." Sans le basson, le cœur de l'orchestre « ne serait qu'un méli-mélo entre les instruments à clé de sol et les bois ».

«Nous tenons le tout ensemble. En plus de tenir le bas des quatre principaux instruments à vent, nous modifions nos couleurs, et dans le processus, tout à coup, ce n'est plus une flûte et un basson, c'est un "flasson". ' La même chose avec le hautbois. C'est notre travail de faire de ces instruments quelque chose de complètement différent. Un bon basson doit avoir l'oreille pour la couleur et doit être un bon joueur d'ensemble.

Dit Munday : « Vous pouvez créer de la magie si vous savez ce que vous faites. Les bassonistes sont très exigeants pour avoir une bonne technique, jouer des solos et s'entraîner encore et encore, parce que c'est techniquement difficile. Mais la plupart du temps, cela ne change rien. C'est un peu bouleversant. Vous n'obtenez pas beaucoup de coups pour être un bassoniste. C'est un instrument qui est généralement trop mou sauf quand il est trop fort. La plage dynamique est très étroite.

Interrogé sur le prix d'un basson, Farmer rit. « Un basson haut de gamme peut coûter jusqu'à 35 000 $. Je sais que pour un joueur de cordes ce n'est pas cher, mais pour un instrument à vent, ça l'est -- surtout quand on considère que nous dépensons tout cet argent pour jouer d'un instrument que personne ne peut entendre !

S'il y a un aspect sisyphéen à jouer du basson, il y a aussi un avantage inhérent. Dès le départ, dit Steinmetz, il a toujours pu jouer : « Je n'avais pas besoin d'aller dans une salle pleine de 50 flûtistes et d'être l'un des trois à être choisi. J'étais l'un des deux bassonistes quand ils en avaient besoin de quatre. Dans le cas de Steinmetz, son professeur de basson au lycée « m'a également encouragé à composer, car le basson n'a pas un vaste répertoire de solos ou de musique de chambre, et nous n'avons pas souvent l'air. Donc le besoin de créer des choses en faisait partie pour moi. Parmi ses œuvres figure un concerto pour basson et orchestre, créé en 2003.

Pourtant, Breidenthal - dont le CD de 2002, "Bassoon Power", comprend plusieurs pièces qu'il a commandées - dit que "les orchestres symphoniques d'aujourd'hui nécessitent une capacité technique presque illimitée des musiciens", et les bassonistes ne font pas exception. Farmer, comme Corrigan, un membre du corps professoral de l'USC qui prépare régulièrement les étudiants à sortir et à auditionner pour des emplois, souligne que non seulement la barre monte constamment, mais que de plus en plus d'orchestres disparaissent, de plus en plus de gens deviennent des musiciens et rivalisent pour de moins en moins de postes.

Elle dit que le « Sacre du printemps » de Stravinsky est l'une des pièces essentielles que les étudiants en basson doivent maîtriser, avec l'ouverture des « Noces de Figaro » de Mozart, qui peut donner l'impression de jouer un concerto pour basson La Quatrième Symphonie de Beethoven Les Quatrième, Cinquième et Sixième symphonies de Ravel « Boléro » et « Schéhérazade » de Rimski-Korsakov.

"The Rite of Spring", qui commence par la voix haute d'un basson solitaire, créé en 1913, on pourrait donc penser que la façon de jouer ce solo d'ouverture serait un cas ouvert et fermé. Au lieu de cela, la question continue d'être débattue. Selon Steinmetz : « Stravinsky s'est prétendument plaint plus tard dans la vie qu'il aurait dû l'écrire encore plus haut, parce que les bassonistes devenaient trop bons et le sentiment qu'il voulait était d'un paysage entouré de glace, où le printemps avait du mal à percer. Parfois, ce que le compositeur veut, c'est que quelque chose sonne brut, non civilisé et difficile. Mais en tant que musicien professionnel, vous voulez toujours avoir l'air civilisé et accompli.

Farmer se souvient d'un chef d'orchestre qui s'est plaint : « Auparavant, cela ressemblait à une lutte. Maintenant, tout le monde y joue comme si c'était facile.

En général, estime Corrigan, le basson "a deux caractères très distincts: il peut sonner creux d'une manière obsédante, presque étrange et mélancolique, et il peut aussi sonner animé, voire idiot". Elle pense que si les gens reconnaissent le son, c'est probablement grâce au personnage du grand-père dans "Pierre et le loup" de Prokofiev.

Lorsque le Cleveland Orchestra apparaîtra dans le comté d'Orange mercredi, les spectateurs entendront une autre pièce signature, le Concerto pour orchestre de Bartok, dont le deuxième mouvement commence par un duo de basson. (Les Clevelanders joueront « Bolero » la nuit suivante au Disney Hall.)

Steinmetz parle avec émotion des parties de basson de Bach « dans plusieurs de ses cantates, son ‘St. Matthew Passion' et la messe en si mineur. Il mentionne également Vivaldi, « qui a enseigné dans une école pour filles à Venise et a écrit au moins 38 concertos pour basson. Et ce sont de la musique dure. Les joueurs, dit-il, « devaient être vraiment bons ». Farmer, pour sa part, exprime le sentiment de chaque bassoniste : « Notre plus belle œuvre est probablement le Concerto pour basson de Mozart. Et nous sommes très reconnaissants de l'avoir.

Steinmetz ajoute que le basson « est utilisé très efficacement dans l'opéra, pas seulement dans ‘Les Noces de Figaro’, et pour différents effets. Par exemple, dans la comédie loufoque de Donizetti « L'élixir d'amour », l'air d'amour du ténor est introduit par la harpe et le basson. Dans l'opéra de Richard Strauss « Die Frau Ohne Schatten », le basson joue un solo très bas, mystérieux et sombre lorsque deux personnages importants sont enfermés dans un cachot. »

Dans sa salle de musique ensoleillée à La Crescenta, Munday examine avec amour ce qu'il appelle son « troupeau » de bassons - parmi lesquels un contrebasson, ou contrebasson, dont l'étui ressemble plus à un cercueil qu'à un conteneur d'instruments. Il passe au crible de nombreux roseaux en les séparant selon les périodes baroque, classique et moderne. "C'est un instrument vraiment idiot", observe-t-il. « Au premier coup d'œil, si vous avez une chance de jouer de la guitare, une chance de jouer d'autres trucs, pourquoi le basson ? Eh bien, si vous recherchez une certaine fréquence, il vous le fournit. »

Zappa était d'accord : "Certaines personnes ont soif de baseball - je trouve cela insondable - mais je peux facilement comprendre pourquoi une personne peut être excitée à l'idée de jouer du basson."


Le basson : colonne vertébrale symphonique

FRANK ZAPPA a écrit un jour : « Le basson est l'un de mes instruments préférés. Il a l'arôme médiéval - comme à l'époque où tout sonnait comme ça. C'est un grand bruit - rien d'autre ne fait ce bruit.

Rien d'autre ne ressemble au basson non plus. C'est le bois disgracieux dont vous pouvez apercevoir le sommet qui dépasse de la tête de la plupart des musiciens de l'orchestre (qui a généralement quatre bassons) et est cerclé de métal ou de blanc. C'est une anche double, comme le hautbois et le cor anglais, mais son anche est attachée à une longue tige incurvée, elle-même attachée à un tube d'environ 8 pieds replié sur lui-même. Une fois démonté, le tout a cinq sections.

John Steinmetz, membre fondateur du groupe de musique de chambre local Xtet et basson solo de l'Opéra de Los Angeles, explique : vous pourriez obtenir le son du tube complet. Inversement, moins il y avait de trous couverts, plus le résultat était aigu.

En ce qui concerne le basson, cependant, « parce que le tube est si long, les trous seraient plus éloignés que les doigts ne peuvent atteindre, alors les fabricants d'instruments ont percé les trous à un angle. Ils viennent à l'extérieur où vos doigts peuvent atteindre, et ils vont à l'intérieur à l'endroit qui fait la bonne note. Finalement, des clés en métal ont été ajoutées pour que votre doigt puisse couvrir un trou très éloigné. »

Selon Rose Corrigan, basson solo du Pacific Symphony et du Hollywood Bowl Orchestra : « Votre pouce gauche à lui seul a neuf fonctions différentes.

Les bassons pèsent environ 7 1/2 livres. Ken Munday, basson solo du Los Angeles Chamber Orchestra, tient le sien sur une cuisse à l'aide d'un appareil de fabrication néerlandaise, tandis que la plupart de ses compatriotes, dit-il, « s'assoient sur une sangle qui ressemble à une ceinture avec un crochet en bas, pour le retenir. Mais à part les défis physiques de leur instrument, les bassonistes sont confrontés à ce que l'on pourrait presque appeler un obstacle émotionnel : lutter contre l'obscurité.

Comme le dit Munday : « Être bassoniste et sujet d'enquête, c'est comme être l'un de ces bottom feeders dans un spécial de Jacques Cousteau. Vous passez votre vie à gratter dans le noir et puis bam ! Les lumières s'allument et vous êtes aveuglé par une curiosité inhabituelle qui est généralement réservée aux poissons les plus fins.

D'autres en font l'écho. Judith Farmer, basson solo de l'Orchestre de chambre de Santa Barbara, se souvient avoir entendu son médecin lui prescrire une ordonnance pour une thérapie physique et avoir dit à un assistant d'écrire "qu'elle joue du violoncelle, car personne ne saura ce qu'est un basson". David Breidenthal, basson solo du Los Angeles Philharmonic, dit souvent à des étrangers qu'il joue de la clarinette - cela semble plus facile que d'expliquer ce qu'est un basson. Corrigan dit : « J'essaie de le laisser à « Je suis un musicien. » Mais parfois la conversation arrive à « Oh, de quel instrument jouez-vous ? » Quand je dis le basson, je ne peux pas vous dire combien de fois les gens demandez : « Est-ce que c'est ce truc qui ressemble à un hautbois ? » »

Pourtant, Breidenthal, qui fait partie de l'Orchestre philharmonique depuis plus de 40 ans et est devenu basson solo en 1968, affiche également la fierté d'un outsider. "Le basson ne joue pas autant de solos que, disons, la flûte ou la clarinette", dit-il, "mais le basson est la colle." Sans le basson, le cœur de l'orchestre « ne serait qu'un méli-mélo entre les instruments à clé de sol et les bois ».

«Nous tenons le tout ensemble. En plus de tenir le bas des quatre principaux instruments à vent, nous modifions nos couleurs, et dans le processus, tout à coup, ce n'est plus une flûte et un basson, c'est un "flasson". ' La même chose avec le hautbois. C'est notre travail de faire de ces instruments quelque chose de complètement différent. Un bon basson doit avoir l'oreille pour la couleur et doit être un bon joueur d'ensemble.

Dit Munday : « Vous pouvez créer de la magie si vous savez ce que vous faites. Les bassonistes sont très exigeants pour avoir une bonne technique, jouer des solos et s'entraîner encore et encore, parce que c'est techniquement difficile. Mais la plupart du temps, cela ne change rien. C'est un peu bouleversant. Vous n'obtenez pas beaucoup de coups pour être un bassoniste. C'est un instrument qui est généralement trop mou sauf quand il est trop fort. La plage dynamique est très étroite.

Interrogé sur le prix d'un basson, Farmer rit. « Un basson haut de gamme peut coûter jusqu'à 35 000 $. Je sais que pour un joueur de cordes ce n'est pas cher, mais pour un instrument à vent, ça l'est -- surtout quand on considère que nous dépensons tout cet argent pour jouer d'un instrument que personne ne peut entendre !

S'il y a un aspect sisyphéen à jouer du basson, il y a aussi un avantage inhérent. Dès le départ, dit Steinmetz, il a toujours pu jouer : « Je n'avais pas besoin d'aller dans une salle pleine de 50 flûtistes et d'être l'un des trois à être choisi. J'étais l'un des deux bassonistes quand ils en avaient besoin de quatre. Dans le cas de Steinmetz, son professeur de basson au lycée « m'a également encouragé à composer, car le basson n'a pas un vaste répertoire de solos ou de musique de chambre, et nous n'avons pas souvent l'air. Donc le besoin de créer des choses en faisait partie pour moi. Parmi ses œuvres figure un concerto pour basson et orchestre, créé en 2003.

Pourtant, Breidenthal - dont le CD de 2002, "Bassoon Power", comprend plusieurs pièces qu'il a commandées - dit que "les orchestres symphoniques d'aujourd'hui nécessitent une capacité technique presque illimitée des musiciens", et les bassonistes ne font pas exception. Farmer, comme Corrigan, un membre du corps professoral de l'USC qui prépare régulièrement les étudiants à sortir et à auditionner pour des emplois, souligne que non seulement la barre monte constamment, mais que de plus en plus d'orchestres disparaissent, de plus en plus de gens deviennent des musiciens et rivalisent pour de moins en moins de postes.

Elle dit que le « Sacre du printemps » de Stravinsky est l'une des pièces essentielles que les étudiants en basson doivent maîtriser, avec l'ouverture des « Noces de Figaro » de Mozart, qui peut donner l'impression de jouer un concerto pour basson La Quatrième Symphonie de Beethoven Les Quatrième, Cinquième et Sixième symphonies de Ravel « Boléro » et « Schéhérazade » de Rimski-Korsakov.

"The Rite of Spring", qui commence par la voix haute d'un basson solitaire, créé en 1913, on pourrait donc penser que la façon de jouer ce solo d'ouverture serait un cas ouvert et fermé. Au lieu de cela, la question continue d'être débattue. Selon Steinmetz : « Stravinsky s'est prétendument plaint plus tard dans la vie qu'il aurait dû l'écrire encore plus haut, parce que les bassonistes devenaient trop bons et le sentiment qu'il voulait était d'un paysage entouré de glace, où le printemps avait du mal à percer. Parfois, ce que le compositeur veut, c'est que quelque chose sonne brut, non civilisé et difficile. Mais en tant que musicien professionnel, vous voulez toujours avoir l'air civilisé et accompli.

Farmer se souvient d'un chef d'orchestre qui s'est plaint : « Auparavant, cela ressemblait à une lutte. Maintenant, tout le monde y joue comme si c'était facile.

En général, estime Corrigan, le basson "a deux caractères très distincts: il peut sonner creux d'une manière obsédante, presque étrange et mélancolique, et il peut aussi sonner animé, voire idiot". Elle pense que si les gens reconnaissent le son, c'est probablement grâce au personnage du grand-père dans "Pierre et le loup" de Prokofiev.

Lorsque le Cleveland Orchestra apparaîtra dans le comté d'Orange mercredi, les spectateurs entendront une autre pièce signature, le Concerto pour orchestre de Bartok, dont le deuxième mouvement commence par un duo de basson. (Les Clevelanders joueront « Bolero » la nuit suivante au Disney Hall.)

Steinmetz parle avec émotion des parties de basson de Bach « dans plusieurs de ses cantates, son ‘St. Matthew Passion' et la messe en si mineur. Il mentionne également Vivaldi, « qui a enseigné dans une école pour filles à Venise et a écrit au moins 38 concertos pour basson. Et ce sont de la musique dure. Les joueurs, dit-il, « devaient être vraiment bons ». Farmer, pour sa part, exprime le sentiment de chaque bassoniste : « Notre plus belle œuvre est probablement le Concerto pour basson de Mozart. Et nous sommes très reconnaissants de l'avoir.

Steinmetz ajoute que le basson « est utilisé très efficacement dans l'opéra, pas seulement dans ‘Les Noces de Figaro’, et pour différents effets. Par exemple, dans la comédie loufoque de Donizetti « L'élixir d'amour », l'air d'amour du ténor est introduit par la harpe et le basson. Dans l'opéra de Richard Strauss « Die Frau Ohne Schatten », le basson joue un solo très bas, mystérieux et sombre lorsque deux personnages importants sont enfermés dans un cachot. »

Dans sa salle de musique ensoleillée à La Crescenta, Munday examine avec amour ce qu'il appelle son « troupeau » de bassons - parmi lesquels un contrebasson, ou contrebasson, dont l'étui ressemble plus à un cercueil qu'à un conteneur d'instruments. Il passe au crible de nombreux roseaux en les séparant selon les périodes baroque, classique et moderne. "C'est un instrument vraiment idiot", observe-t-il. « Au premier coup d'œil, si vous avez une chance de jouer de la guitare, une chance de jouer d'autres trucs, pourquoi le basson ? Eh bien, si vous recherchez une certaine fréquence, il vous le fournit. »

Zappa était d'accord : "Certaines personnes ont soif de baseball - je trouve cela insondable - mais je peux facilement comprendre pourquoi une personne peut être excitée à l'idée de jouer du basson."


Le basson : colonne vertébrale symphonique

FRANK ZAPPA a écrit un jour : « Le basson est l'un de mes instruments préférés. Il a l'arôme médiéval - comme à l'époque où tout sonnait comme ça. C'est un grand bruit - rien d'autre ne fait ce bruit.

Rien d'autre ne ressemble au basson non plus. C'est le bois disgracieux dont vous pouvez apercevoir le sommet qui dépasse de la tête de la plupart des musiciens de l'orchestre (qui a généralement quatre bassons) et est cerclé de métal ou de blanc. C'est une anche double, comme le hautbois et le cor anglais, mais son anche est attachée à une longue tige incurvée, elle-même attachée à un tube d'environ 8 pieds replié sur lui-même. Une fois démonté, le tout a cinq sections.

John Steinmetz, membre fondateur du groupe de musique de chambre local Xtet et basson solo de l'Opéra de Los Angeles, explique : vous pourriez obtenir le son du tube complet. Inversement, moins il y avait de trous couverts, plus le résultat était aigu.

En ce qui concerne le basson, cependant, « parce que le tube est si long, les trous seraient plus éloignés que les doigts ne peuvent atteindre, alors les fabricants d'instruments ont percé les trous à un angle. Ils viennent à l'extérieur où vos doigts peuvent atteindre, et ils vont à l'intérieur à l'endroit qui fait la bonne note. Finalement, des clés en métal ont été ajoutées pour que votre doigt puisse couvrir un trou très éloigné. »

Selon Rose Corrigan, basson solo du Pacific Symphony et du Hollywood Bowl Orchestra : « Votre pouce gauche à lui seul a neuf fonctions différentes.

Les bassons pèsent environ 7 1/2 livres. Ken Munday, basson solo du Los Angeles Chamber Orchestra, tient le sien sur une cuisse à l'aide d'un appareil de fabrication néerlandaise, tandis que la plupart de ses compatriotes, dit-il, « s'assoient sur une sangle qui ressemble à une ceinture avec un crochet en bas, pour le retenir. Mais à part les défis physiques de leur instrument, les bassonistes sont confrontés à ce que l'on pourrait presque appeler un obstacle émotionnel : lutter contre l'obscurité.

Comme le dit Munday : « Être bassoniste et sujet d'enquête, c'est comme être l'un de ces bottom feeders dans un spécial de Jacques Cousteau. Vous passez votre vie à gratter dans le noir et puis bam ! Les lumières s'allument et vous êtes aveuglé par une curiosité inhabituelle qui est généralement réservée aux poissons les plus fins.

D'autres en font l'écho. Judith Farmer, basson solo de l'Orchestre de chambre de Santa Barbara, se souvient avoir entendu son médecin lui prescrire une ordonnance pour une thérapie physique et avoir dit à un assistant d'écrire "qu'elle joue du violoncelle, car personne ne saura ce qu'est un basson". David Breidenthal, basson solo du Los Angeles Philharmonic, dit souvent à des étrangers qu'il joue de la clarinette - cela semble plus facile que d'expliquer ce qu'est un basson. Corrigan dit : « J'essaie de le laisser à « Je suis un musicien. » Mais parfois la conversation arrive à « Oh, de quel instrument jouez-vous ? » Quand je dis le basson, je ne peux pas vous dire combien de fois les gens demandez : « Est-ce que c'est ce truc qui ressemble à un hautbois ? » »

Pourtant, Breidenthal, qui fait partie de l'Orchestre philharmonique depuis plus de 40 ans et est devenu basson solo en 1968, affiche également la fierté d'un outsider."Le basson ne joue pas autant de solos que, disons, la flûte ou la clarinette", dit-il, "mais le basson est la colle." Sans le basson, le cœur de l'orchestre « ne serait qu'un méli-mélo entre les instruments à clé de sol et les bois ».

«Nous tenons le tout ensemble. En plus de tenir le bas des quatre principaux instruments à vent, nous modifions nos couleurs, et dans le processus, tout à coup, ce n'est plus une flûte et un basson, c'est un "flasson". ' La même chose avec le hautbois. C'est notre travail de faire de ces instruments quelque chose de complètement différent. Un bon basson doit avoir l'oreille pour la couleur et doit être un bon joueur d'ensemble.

Dit Munday : « Vous pouvez créer de la magie si vous savez ce que vous faites. Les bassonistes sont très exigeants pour avoir une bonne technique, jouer des solos et s'entraîner encore et encore, parce que c'est techniquement difficile. Mais la plupart du temps, cela ne change rien. C'est un peu bouleversant. Vous n'obtenez pas beaucoup de coups pour être un bassoniste. C'est un instrument qui est généralement trop mou sauf quand il est trop fort. La plage dynamique est très étroite.

Interrogé sur le prix d'un basson, Farmer rit. « Un basson haut de gamme peut coûter jusqu'à 35 000 $. Je sais que pour un joueur de cordes ce n'est pas cher, mais pour un instrument à vent, ça l'est -- surtout quand on considère que nous dépensons tout cet argent pour jouer d'un instrument que personne ne peut entendre !

S'il y a un aspect sisyphéen à jouer du basson, il y a aussi un avantage inhérent. Dès le départ, dit Steinmetz, il a toujours pu jouer : « Je n'avais pas besoin d'aller dans une salle pleine de 50 flûtistes et d'être l'un des trois à être choisi. J'étais l'un des deux bassonistes quand ils en avaient besoin de quatre. Dans le cas de Steinmetz, son professeur de basson au lycée « m'a également encouragé à composer, car le basson n'a pas un vaste répertoire de solos ou de musique de chambre, et nous n'avons pas souvent l'air. Donc le besoin de créer des choses en faisait partie pour moi. Parmi ses œuvres figure un concerto pour basson et orchestre, créé en 2003.

Pourtant, Breidenthal - dont le CD de 2002, "Bassoon Power", comprend plusieurs pièces qu'il a commandées - dit que "les orchestres symphoniques d'aujourd'hui nécessitent une capacité technique presque illimitée des musiciens", et les bassonistes ne font pas exception. Farmer, comme Corrigan, un membre du corps professoral de l'USC qui prépare régulièrement les étudiants à sortir et à auditionner pour des emplois, souligne que non seulement la barre monte constamment, mais que de plus en plus d'orchestres disparaissent, de plus en plus de gens deviennent des musiciens et rivalisent pour de moins en moins de postes.

Elle dit que le « Sacre du printemps » de Stravinsky est l'une des pièces essentielles que les étudiants en basson doivent maîtriser, avec l'ouverture des « Noces de Figaro » de Mozart, qui peut donner l'impression de jouer un concerto pour basson La Quatrième Symphonie de Beethoven Les Quatrième, Cinquième et Sixième symphonies de Ravel « Boléro » et « Schéhérazade » de Rimski-Korsakov.

"The Rite of Spring", qui commence par la voix haute d'un basson solitaire, créé en 1913, on pourrait donc penser que la façon de jouer ce solo d'ouverture serait un cas ouvert et fermé. Au lieu de cela, la question continue d'être débattue. Selon Steinmetz : « Stravinsky s'est prétendument plaint plus tard dans la vie qu'il aurait dû l'écrire encore plus haut, parce que les bassonistes devenaient trop bons et le sentiment qu'il voulait était d'un paysage entouré de glace, où le printemps avait du mal à percer. Parfois, ce que le compositeur veut, c'est que quelque chose sonne brut, non civilisé et difficile. Mais en tant que musicien professionnel, vous voulez toujours avoir l'air civilisé et accompli.

Farmer se souvient d'un chef d'orchestre qui s'est plaint : « Auparavant, cela ressemblait à une lutte. Maintenant, tout le monde y joue comme si c'était facile.

En général, estime Corrigan, le basson "a deux caractères très distincts: il peut sonner creux d'une manière obsédante, presque étrange et mélancolique, et il peut aussi sonner animé, voire idiot". Elle pense que si les gens reconnaissent le son, c'est probablement grâce au personnage du grand-père dans "Pierre et le loup" de Prokofiev.

Lorsque le Cleveland Orchestra apparaîtra dans le comté d'Orange mercredi, les spectateurs entendront une autre pièce signature, le Concerto pour orchestre de Bartok, dont le deuxième mouvement commence par un duo de basson. (Les Clevelanders joueront « Bolero » la nuit suivante au Disney Hall.)

Steinmetz parle avec émotion des parties de basson de Bach « dans plusieurs de ses cantates, son ‘St. Matthew Passion' et la messe en si mineur. Il mentionne également Vivaldi, « qui a enseigné dans une école pour filles à Venise et a écrit au moins 38 concertos pour basson. Et ce sont de la musique dure. Les joueurs, dit-il, « devaient être vraiment bons ». Farmer, pour sa part, exprime le sentiment de chaque bassoniste : « Notre plus belle œuvre est probablement le Concerto pour basson de Mozart. Et nous sommes très reconnaissants de l'avoir.

Steinmetz ajoute que le basson « est utilisé très efficacement dans l'opéra, pas seulement dans ‘Les Noces de Figaro’, et pour différents effets. Par exemple, dans la comédie loufoque de Donizetti « L'élixir d'amour », l'air d'amour du ténor est introduit par la harpe et le basson. Dans l'opéra de Richard Strauss « Die Frau Ohne Schatten », le basson joue un solo très bas, mystérieux et sombre lorsque deux personnages importants sont enfermés dans un cachot. »

Dans sa salle de musique ensoleillée à La Crescenta, Munday examine avec amour ce qu'il appelle son « troupeau » de bassons - parmi lesquels un contrebasson, ou contrebasson, dont l'étui ressemble plus à un cercueil qu'à un conteneur d'instruments. Il passe au crible de nombreux roseaux en les séparant selon les périodes baroque, classique et moderne. "C'est un instrument vraiment idiot", observe-t-il. « Au premier coup d'œil, si vous avez une chance de jouer de la guitare, une chance de jouer d'autres trucs, pourquoi le basson ? Eh bien, si vous recherchez une certaine fréquence, il vous le fournit. »

Zappa était d'accord : "Certaines personnes ont soif de baseball - je trouve cela insondable - mais je peux facilement comprendre pourquoi une personne peut être excitée à l'idée de jouer du basson."


Le basson : colonne vertébrale symphonique

FRANK ZAPPA a écrit un jour : « Le basson est l'un de mes instruments préférés. Il a l'arôme médiéval - comme à l'époque où tout sonnait comme ça. C'est un grand bruit - rien d'autre ne fait ce bruit.

Rien d'autre ne ressemble au basson non plus. C'est le bois disgracieux dont vous pouvez apercevoir le sommet qui dépasse de la tête de la plupart des musiciens de l'orchestre (qui a généralement quatre bassons) et est cerclé de métal ou de blanc. C'est une anche double, comme le hautbois et le cor anglais, mais son anche est attachée à une longue tige incurvée, elle-même attachée à un tube d'environ 8 pieds replié sur lui-même. Une fois démonté, le tout a cinq sections.

John Steinmetz, membre fondateur du groupe de musique de chambre local Xtet et basson solo de l'Opéra de Los Angeles, explique : vous pourriez obtenir le son du tube complet. Inversement, moins il y avait de trous couverts, plus le résultat était aigu.

En ce qui concerne le basson, cependant, « parce que le tube est si long, les trous seraient plus éloignés que les doigts ne peuvent atteindre, alors les fabricants d'instruments ont percé les trous à un angle. Ils viennent à l'extérieur où vos doigts peuvent atteindre, et ils vont à l'intérieur à l'endroit qui fait la bonne note. Finalement, des clés en métal ont été ajoutées pour que votre doigt puisse couvrir un trou très éloigné. »

Selon Rose Corrigan, basson solo du Pacific Symphony et du Hollywood Bowl Orchestra : « Votre pouce gauche à lui seul a neuf fonctions différentes.

Les bassons pèsent environ 7 1/2 livres. Ken Munday, basson solo du Los Angeles Chamber Orchestra, tient le sien sur une cuisse à l'aide d'un appareil de fabrication néerlandaise, tandis que la plupart de ses compatriotes, dit-il, « s'assoient sur une sangle qui ressemble à une ceinture avec un crochet en bas, pour le retenir. Mais à part les défis physiques de leur instrument, les bassonistes sont confrontés à ce que l'on pourrait presque appeler un obstacle émotionnel : lutter contre l'obscurité.

Comme le dit Munday : « Être bassoniste et sujet d'enquête, c'est comme être l'un de ces bottom feeders dans un spécial de Jacques Cousteau. Vous passez votre vie à gratter dans le noir et puis bam ! Les lumières s'allument et vous êtes aveuglé par une curiosité inhabituelle qui est généralement réservée aux poissons les plus fins.

D'autres en font l'écho. Judith Farmer, basson solo de l'Orchestre de chambre de Santa Barbara, se souvient avoir entendu son médecin lui prescrire une ordonnance pour une thérapie physique et avoir dit à un assistant d'écrire "qu'elle joue du violoncelle, car personne ne saura ce qu'est un basson". David Breidenthal, basson solo du Los Angeles Philharmonic, dit souvent à des étrangers qu'il joue de la clarinette - cela semble plus facile que d'expliquer ce qu'est un basson. Corrigan dit : « J'essaie de le laisser à « Je suis un musicien. » Mais parfois la conversation arrive à « Oh, de quel instrument jouez-vous ? » Quand je dis le basson, je ne peux pas vous dire combien de fois les gens demandez : « Est-ce que c'est ce truc qui ressemble à un hautbois ? » »

Pourtant, Breidenthal, qui fait partie de l'Orchestre philharmonique depuis plus de 40 ans et est devenu basson solo en 1968, affiche également la fierté d'un outsider. "Le basson ne joue pas autant de solos que, disons, la flûte ou la clarinette", dit-il, "mais le basson est la colle." Sans le basson, le cœur de l'orchestre « ne serait qu'un méli-mélo entre les instruments à clé de sol et les bois ».

«Nous tenons le tout ensemble. En plus de tenir le bas des quatre principaux instruments à vent, nous modifions nos couleurs, et dans le processus, tout à coup, ce n'est plus une flûte et un basson, c'est un "flasson". ' La même chose avec le hautbois. C'est notre travail de faire de ces instruments quelque chose de complètement différent. Un bon basson doit avoir l'oreille pour la couleur et doit être un bon joueur d'ensemble.

Dit Munday : « Vous pouvez créer de la magie si vous savez ce que vous faites. Les bassonistes sont très exigeants pour avoir une bonne technique, jouer des solos et s'entraîner encore et encore, parce que c'est techniquement difficile. Mais la plupart du temps, cela ne change rien. C'est un peu bouleversant. Vous n'obtenez pas beaucoup de coups pour être un bassoniste. C'est un instrument qui est généralement trop mou sauf quand il est trop fort. La plage dynamique est très étroite.

Interrogé sur le prix d'un basson, Farmer rit. « Un basson haut de gamme peut coûter jusqu'à 35 000 $. Je sais que pour un joueur de cordes ce n'est pas cher, mais pour un instrument à vent, ça l'est -- surtout quand on considère que nous dépensons tout cet argent pour jouer d'un instrument que personne ne peut entendre !

S'il y a un aspect sisyphéen à jouer du basson, il y a aussi un avantage inhérent. Dès le départ, dit Steinmetz, il a toujours pu jouer : « Je n'avais pas besoin d'aller dans une salle pleine de 50 flûtistes et d'être l'un des trois à être choisi. J'étais l'un des deux bassonistes quand ils en avaient besoin de quatre. Dans le cas de Steinmetz, son professeur de basson au lycée « m'a également encouragé à composer, car le basson n'a pas un vaste répertoire de solos ou de musique de chambre, et nous n'avons pas souvent l'air. Donc le besoin de créer des choses en faisait partie pour moi. Parmi ses œuvres figure un concerto pour basson et orchestre, créé en 2003.

Pourtant, Breidenthal - dont le CD de 2002, "Bassoon Power", comprend plusieurs pièces qu'il a commandées - dit que "les orchestres symphoniques d'aujourd'hui nécessitent une capacité technique presque illimitée des musiciens", et les bassonistes ne font pas exception. Farmer, comme Corrigan, un membre du corps professoral de l'USC qui prépare régulièrement les étudiants à sortir et à auditionner pour des emplois, souligne que non seulement la barre monte constamment, mais que de plus en plus d'orchestres disparaissent, de plus en plus de gens deviennent des musiciens et rivalisent pour de moins en moins de postes.

Elle dit que le « Sacre du printemps » de Stravinsky est l'une des pièces essentielles que les étudiants en basson doivent maîtriser, avec l'ouverture des « Noces de Figaro » de Mozart, qui peut donner l'impression de jouer un concerto pour basson La Quatrième Symphonie de Beethoven Les Quatrième, Cinquième et Sixième symphonies de Ravel « Boléro » et « Schéhérazade » de Rimski-Korsakov.

"The Rite of Spring", qui commence par la voix haute d'un basson solitaire, créé en 1913, on pourrait donc penser que la façon de jouer ce solo d'ouverture serait un cas ouvert et fermé. Au lieu de cela, la question continue d'être débattue. Selon Steinmetz : « Stravinsky s'est prétendument plaint plus tard dans la vie qu'il aurait dû l'écrire encore plus haut, parce que les bassonistes devenaient trop bons et le sentiment qu'il voulait était d'un paysage entouré de glace, où le printemps avait du mal à percer. Parfois, ce que le compositeur veut, c'est que quelque chose sonne brut, non civilisé et difficile. Mais en tant que musicien professionnel, vous voulez toujours avoir l'air civilisé et accompli.

Farmer se souvient d'un chef d'orchestre qui s'est plaint : « Auparavant, cela ressemblait à une lutte. Maintenant, tout le monde y joue comme si c'était facile.

En général, estime Corrigan, le basson "a deux caractères très distincts: il peut sonner creux d'une manière obsédante, presque étrange et mélancolique, et il peut aussi sonner animé, voire idiot". Elle pense que si les gens reconnaissent le son, c'est probablement grâce au personnage du grand-père dans "Pierre et le loup" de Prokofiev.

Lorsque le Cleveland Orchestra apparaîtra dans le comté d'Orange mercredi, les spectateurs entendront une autre pièce signature, le Concerto pour orchestre de Bartok, dont le deuxième mouvement commence par un duo de basson. (Les Clevelanders joueront « Bolero » la nuit suivante au Disney Hall.)

Steinmetz parle avec émotion des parties de basson de Bach « dans plusieurs de ses cantates, son ‘St. Matthew Passion' et la messe en si mineur. Il mentionne également Vivaldi, « qui a enseigné dans une école pour filles à Venise et a écrit au moins 38 concertos pour basson. Et ce sont de la musique dure. Les joueurs, dit-il, « devaient être vraiment bons ». Farmer, pour sa part, exprime le sentiment de chaque bassoniste : « Notre plus belle œuvre est probablement le Concerto pour basson de Mozart. Et nous sommes très reconnaissants de l'avoir.

Steinmetz ajoute que le basson « est utilisé très efficacement dans l'opéra, pas seulement dans ‘Les Noces de Figaro’, et pour différents effets. Par exemple, dans la comédie loufoque de Donizetti « L'élixir d'amour », l'air d'amour du ténor est introduit par la harpe et le basson. Dans l'opéra de Richard Strauss « Die Frau Ohne Schatten », le basson joue un solo très bas, mystérieux et sombre lorsque deux personnages importants sont enfermés dans un cachot. »

Dans sa salle de musique ensoleillée à La Crescenta, Munday examine avec amour ce qu'il appelle son « troupeau » de bassons - parmi lesquels un contrebasson, ou contrebasson, dont l'étui ressemble plus à un cercueil qu'à un conteneur d'instruments. Il passe au crible de nombreux roseaux en les séparant selon les périodes baroque, classique et moderne. "C'est un instrument vraiment idiot", observe-t-il. « Au premier coup d'œil, si vous avez une chance de jouer de la guitare, une chance de jouer d'autres trucs, pourquoi le basson ? Eh bien, si vous recherchez une certaine fréquence, il vous le fournit. »

Zappa était d'accord : "Certaines personnes ont soif de baseball - je trouve cela insondable - mais je peux facilement comprendre pourquoi une personne peut être excitée à l'idée de jouer du basson."


Le basson : colonne vertébrale symphonique

FRANK ZAPPA a écrit un jour : « Le basson est l'un de mes instruments préférés. Il a l'arôme médiéval - comme à l'époque où tout sonnait comme ça. C'est un grand bruit - rien d'autre ne fait ce bruit.

Rien d'autre ne ressemble au basson non plus. C'est le bois disgracieux dont vous pouvez apercevoir le sommet qui dépasse de la tête de la plupart des musiciens de l'orchestre (qui a généralement quatre bassons) et est cerclé de métal ou de blanc. C'est une anche double, comme le hautbois et le cor anglais, mais son anche est attachée à une longue tige incurvée, elle-même attachée à un tube d'environ 8 pieds replié sur lui-même. Une fois démonté, le tout a cinq sections.

John Steinmetz, membre fondateur du groupe de musique de chambre local Xtet et basson solo de l'Opéra de Los Angeles, explique : vous pourriez obtenir le son du tube complet. Inversement, moins il y avait de trous couverts, plus le résultat était aigu.

En ce qui concerne le basson, cependant, « parce que le tube est si long, les trous seraient plus éloignés que les doigts ne peuvent atteindre, alors les fabricants d'instruments ont percé les trous à un angle. Ils viennent à l'extérieur où vos doigts peuvent atteindre, et ils vont à l'intérieur à l'endroit qui fait la bonne note. Finalement, des clés en métal ont été ajoutées pour que votre doigt puisse couvrir un trou très éloigné. »

Selon Rose Corrigan, basson solo du Pacific Symphony et du Hollywood Bowl Orchestra : « Votre pouce gauche à lui seul a neuf fonctions différentes.

Les bassons pèsent environ 7 1/2 livres. Ken Munday, basson solo du Los Angeles Chamber Orchestra, tient le sien sur une cuisse à l'aide d'un appareil de fabrication néerlandaise, tandis que la plupart de ses compatriotes, dit-il, « s'assoient sur une sangle qui ressemble à une ceinture avec un crochet en bas, pour le retenir. Mais à part les défis physiques de leur instrument, les bassonistes sont confrontés à ce que l'on pourrait presque appeler un obstacle émotionnel : lutter contre l'obscurité.

Comme le dit Munday : « Être bassoniste et sujet d'enquête, c'est comme être l'un de ces bottom feeders dans un spécial de Jacques Cousteau. Vous passez votre vie à gratter dans le noir et puis bam ! Les lumières s'allument et vous êtes aveuglé par une curiosité inhabituelle qui est généralement réservée aux poissons les plus fins.

D'autres en font l'écho. Judith Farmer, basson solo de l'Orchestre de chambre de Santa Barbara, se souvient avoir entendu son médecin lui prescrire une ordonnance pour une thérapie physique et avoir dit à un assistant d'écrire "qu'elle joue du violoncelle, car personne ne saura ce qu'est un basson". David Breidenthal, basson solo du Los Angeles Philharmonic, dit souvent à des étrangers qu'il joue de la clarinette - cela semble plus facile que d'expliquer ce qu'est un basson. Corrigan dit : « J'essaie de le laisser à « Je suis un musicien. » Mais parfois la conversation arrive à « Oh, de quel instrument jouez-vous ? » Quand je dis le basson, je ne peux pas vous dire combien de fois les gens demandez : « Est-ce que c'est ce truc qui ressemble à un hautbois ? » »

Pourtant, Breidenthal, qui fait partie de l'Orchestre philharmonique depuis plus de 40 ans et est devenu basson solo en 1968, affiche également la fierté d'un outsider. "Le basson ne joue pas autant de solos que, disons, la flûte ou la clarinette", dit-il, "mais le basson est la colle." Sans le basson, le cœur de l'orchestre « ne serait qu'un méli-mélo entre les instruments à clé de sol et les bois ».

«Nous tenons le tout ensemble. En plus de tenir le bas des quatre principaux instruments à vent, nous modifions nos couleurs, et dans le processus, tout à coup, ce n'est plus une flûte et un basson, c'est un "flasson". ' La même chose avec le hautbois. C'est notre travail de faire de ces instruments quelque chose de complètement différent. Un bon basson doit avoir l'oreille pour la couleur et doit être un bon joueur d'ensemble.

Dit Munday : « Vous pouvez créer de la magie si vous savez ce que vous faites. Les bassonistes sont très exigeants pour avoir une bonne technique, jouer des solos et s'entraîner encore et encore, parce que c'est techniquement difficile. Mais la plupart du temps, cela ne change rien. C'est un peu bouleversant. Vous n'obtenez pas beaucoup de coups pour être un bassoniste. C'est un instrument qui est généralement trop mou sauf quand il est trop fort. La plage dynamique est très étroite.

Interrogé sur le prix d'un basson, Farmer rit. « Un basson haut de gamme peut coûter jusqu'à 35 000 $. Je sais que pour un joueur de cordes ce n'est pas cher, mais pour un instrument à vent, ça l'est -- surtout quand on considère que nous dépensons tout cet argent pour jouer d'un instrument que personne ne peut entendre !

S'il y a un aspect sisyphéen à jouer du basson, il y a aussi un avantage inhérent. Dès le départ, dit Steinmetz, il a toujours pu jouer : « Je n'avais pas besoin d'aller dans une salle pleine de 50 flûtistes et d'être l'un des trois à être choisi. J'étais l'un des deux bassonistes quand ils en avaient besoin de quatre. Dans le cas de Steinmetz, son professeur de basson au lycée « m'a également encouragé à composer, car le basson n'a pas un vaste répertoire de solos ou de musique de chambre, et nous n'avons pas souvent l'air. Donc le besoin de créer des choses en faisait partie pour moi. Parmi ses œuvres figure un concerto pour basson et orchestre, créé en 2003.

Pourtant, Breidenthal - dont le CD de 2002, "Bassoon Power", comprend plusieurs pièces qu'il a commandées - dit que "les orchestres symphoniques d'aujourd'hui nécessitent une capacité technique presque illimitée des musiciens", et les bassonistes ne font pas exception. Farmer, comme Corrigan, un membre du corps professoral de l'USC qui prépare régulièrement les étudiants à sortir et à auditionner pour des emplois, souligne que non seulement la barre monte constamment, mais que de plus en plus d'orchestres disparaissent, de plus en plus de gens deviennent des musiciens et rivalisent pour de moins en moins de postes.

Elle dit que le « Sacre du printemps » de Stravinsky est l'une des pièces essentielles que les étudiants en basson doivent maîtriser, avec l'ouverture des « Noces de Figaro » de Mozart, qui peut donner l'impression de jouer un concerto pour basson La Quatrième Symphonie de Beethoven Les Quatrième, Cinquième et Sixième symphonies de Ravel « Boléro » et « Schéhérazade » de Rimski-Korsakov.

"The Rite of Spring", qui commence par la voix haute d'un basson solitaire, créé en 1913, on pourrait donc penser que la façon de jouer ce solo d'ouverture serait un cas ouvert et fermé. Au lieu de cela, la question continue d'être débattue. Selon Steinmetz : « Stravinsky s'est prétendument plaint plus tard dans la vie qu'il aurait dû l'écrire encore plus haut, parce que les bassonistes devenaient trop bons et le sentiment qu'il voulait était d'un paysage entouré de glace, où le printemps avait du mal à percer. Parfois, ce que le compositeur veut, c'est que quelque chose sonne brut, non civilisé et difficile. Mais en tant que musicien professionnel, vous voulez toujours avoir l'air civilisé et accompli.

Farmer se souvient d'un chef d'orchestre qui s'est plaint : « Auparavant, cela ressemblait à une lutte. Maintenant, tout le monde y joue comme si c'était facile.

En général, estime Corrigan, le basson "a deux caractères très distincts: il peut sonner creux d'une manière obsédante, presque étrange et mélancolique, et il peut aussi sonner animé, voire idiot". Elle pense que si les gens reconnaissent le son, c'est probablement grâce au personnage du grand-père dans "Pierre et le loup" de Prokofiev.

Lorsque le Cleveland Orchestra apparaîtra dans le comté d'Orange mercredi, les spectateurs entendront une autre pièce signature, le Concerto pour orchestre de Bartok, dont le deuxième mouvement commence par un duo de basson. (Les Clevelanders joueront « Bolero » la nuit suivante au Disney Hall.)

Steinmetz parle avec émotion des parties de basson de Bach « dans plusieurs de ses cantates, son ‘St. Matthew Passion' et la messe en si mineur. Il mentionne également Vivaldi, « qui a enseigné dans une école pour filles à Venise et a écrit au moins 38 concertos pour basson. Et ce sont de la musique dure. Les joueurs, dit-il, « devaient être vraiment bons ». Farmer, pour sa part, exprime le sentiment de chaque bassoniste : « Notre plus belle œuvre est probablement le Concerto pour basson de Mozart. Et nous sommes très reconnaissants de l'avoir.

Steinmetz ajoute que le basson « est utilisé très efficacement dans l'opéra, pas seulement dans ‘Les Noces de Figaro’, et pour différents effets. Par exemple, dans la comédie loufoque de Donizetti « L'élixir d'amour », l'air d'amour du ténor est introduit par la harpe et le basson. Dans l'opéra de Richard Strauss « Die Frau Ohne Schatten », le basson joue un solo très bas, mystérieux et sombre lorsque deux personnages importants sont enfermés dans un cachot. »

Dans sa salle de musique ensoleillée à La Crescenta, Munday examine avec amour ce qu'il appelle son « troupeau » de bassons - parmi lesquels un contrebasson, ou contrebasson, dont l'étui ressemble plus à un cercueil qu'à un conteneur d'instruments. Il passe au crible de nombreux roseaux en les séparant selon les périodes baroque, classique et moderne. "C'est un instrument vraiment idiot", observe-t-il. « Au premier coup d'œil, si vous avez une chance de jouer de la guitare, une chance de jouer d'autres trucs, pourquoi le basson ? Eh bien, si vous recherchez une certaine fréquence, il vous le fournit. »

Zappa était d'accord : "Certaines personnes ont soif de baseball - je trouve cela insondable - mais je peux facilement comprendre pourquoi une personne peut être excitée à l'idée de jouer du basson."


Le basson : colonne vertébrale symphonique

FRANK ZAPPA a écrit un jour : « Le basson est l'un de mes instruments préférés. Il a l'arôme médiéval - comme à l'époque où tout sonnait comme ça. C'est un grand bruit - rien d'autre ne fait ce bruit.

Rien d'autre ne ressemble au basson non plus. C'est le bois disgracieux dont vous pouvez apercevoir le sommet qui dépasse de la tête de la plupart des musiciens de l'orchestre (qui a généralement quatre bassons) et est cerclé de métal ou de blanc. C'est une anche double, comme le hautbois et le cor anglais, mais son anche est attachée à une longue tige incurvée, elle-même attachée à un tube d'environ 8 pieds replié sur lui-même. Une fois démonté, le tout a cinq sections.

John Steinmetz, membre fondateur du groupe de musique de chambre local Xtet et basson solo de l'Opéra de Los Angeles, explique : vous pourriez obtenir le son du tube complet. Inversement, moins il y avait de trous couverts, plus le résultat était aigu.

En ce qui concerne le basson, cependant, « parce que le tube est si long, les trous seraient plus éloignés que les doigts ne peuvent atteindre, alors les fabricants d'instruments ont percé les trous à un angle. Ils viennent à l'extérieur où vos doigts peuvent atteindre, et ils vont à l'intérieur à l'endroit qui fait la bonne note. Finalement, des clés en métal ont été ajoutées pour que votre doigt puisse couvrir un trou très éloigné. »

Selon Rose Corrigan, basson solo du Pacific Symphony et du Hollywood Bowl Orchestra : « Votre pouce gauche à lui seul a neuf fonctions différentes.

Les bassons pèsent environ 7 1/2 livres. Ken Munday, basson solo du Los Angeles Chamber Orchestra, tient le sien sur une cuisse à l'aide d'un appareil de fabrication néerlandaise, tandis que la plupart de ses compatriotes, dit-il, « s'assoient sur une sangle qui ressemble à une ceinture avec un crochet en bas, pour le retenir. Mais à part les défis physiques de leur instrument, les bassonistes sont confrontés à ce que l'on pourrait presque appeler un obstacle émotionnel : lutter contre l'obscurité.

Comme le dit Munday : « Être bassoniste et sujet d'enquête, c'est comme être l'un de ces bottom feeders dans un spécial de Jacques Cousteau. Vous passez votre vie à gratter dans le noir et puis bam ! Les lumières s'allument et vous êtes aveuglé par une curiosité inhabituelle qui est généralement réservée aux poissons les plus fins.

D'autres en font l'écho. Judith Farmer, basson solo de l'Orchestre de chambre de Santa Barbara, se souvient avoir entendu son médecin lui prescrire une ordonnance pour une thérapie physique et avoir dit à un assistant d'écrire "qu'elle joue du violoncelle, car personne ne saura ce qu'est un basson". David Breidenthal, basson solo du Los Angeles Philharmonic, dit souvent à des étrangers qu'il joue de la clarinette - cela semble plus facile que d'expliquer ce qu'est un basson. Corrigan dit : « J'essaie de le laisser à « Je suis un musicien. » Mais parfois la conversation arrive à « Oh, de quel instrument jouez-vous ? » Quand je dis le basson, je ne peux pas vous dire combien de fois les gens demandez : « Est-ce que c'est ce truc qui ressemble à un hautbois ? » »

Pourtant, Breidenthal, qui fait partie de l'Orchestre philharmonique depuis plus de 40 ans et est devenu basson solo en 1968, affiche également la fierté d'un outsider. "Le basson ne joue pas autant de solos que, disons, la flûte ou la clarinette", dit-il, "mais le basson est la colle." Sans le basson, le cœur de l'orchestre « ne serait qu'un méli-mélo entre les instruments à clé de sol et les bois ».

«Nous tenons le tout ensemble. En plus de tenir le bas des quatre principaux instruments à vent, nous modifions nos couleurs, et dans le processus, tout à coup, ce n'est plus une flûte et un basson, c'est un "flasson". ' La même chose avec le hautbois. C'est notre travail de faire de ces instruments quelque chose de complètement différent. Un bon basson doit avoir l'oreille pour la couleur et doit être un bon joueur d'ensemble.

Dit Munday : « Vous pouvez créer de la magie si vous savez ce que vous faites. Les bassonistes sont très exigeants pour avoir une bonne technique, jouer des solos et s'entraîner encore et encore, parce que c'est techniquement difficile. Mais la plupart du temps, cela ne change rien. C'est un peu bouleversant. Vous n'obtenez pas beaucoup de coups pour être un bassoniste. C'est un instrument qui est généralement trop mou sauf quand il est trop fort. La plage dynamique est très étroite.

Interrogé sur le prix d'un basson, Farmer rit. « Un basson haut de gamme peut coûter jusqu'à 35 000 $. Je sais que pour un joueur de cordes ce n'est pas cher, mais pour un instrument à vent, ça l'est -- surtout quand on considère que nous dépensons tout cet argent pour jouer d'un instrument que personne ne peut entendre !

S'il y a un aspect sisyphéen à jouer du basson, il y a aussi un avantage inhérent. Dès le départ, dit Steinmetz, il a toujours pu jouer : « Je n'avais pas besoin d'aller dans une salle pleine de 50 flûtistes et d'être l'un des trois à être choisi. J'étais l'un des deux bassonistes quand ils en avaient besoin de quatre. Dans le cas de Steinmetz, son professeur de basson au lycée « m'a également encouragé à composer, car le basson n'a pas un vaste répertoire de solos ou de musique de chambre, et nous n'avons pas souvent l'air. Donc le besoin de créer des choses en faisait partie pour moi. Parmi ses œuvres figure un concerto pour basson et orchestre, créé en 2003.

Pourtant, Breidenthal - dont le CD de 2002, "Bassoon Power", comprend plusieurs pièces qu'il a commandées - dit que "les orchestres symphoniques d'aujourd'hui nécessitent une capacité technique presque illimitée des musiciens", et les bassonistes ne font pas exception. Farmer, comme Corrigan, un membre du corps professoral de l'USC qui prépare régulièrement les étudiants à sortir et à auditionner pour des emplois, souligne que non seulement la barre monte constamment, mais que de plus en plus d'orchestres disparaissent, de plus en plus de gens deviennent des musiciens et rivalisent pour de moins en moins de postes.

Elle dit que le « Sacre du printemps » de Stravinsky est l'une des pièces essentielles que les étudiants en basson doivent maîtriser, avec l'ouverture des « Noces de Figaro » de Mozart, qui peut donner l'impression de jouer un concerto pour basson La Quatrième Symphonie de Beethoven Les Quatrième, Cinquième et Sixième symphonies de Ravel « Boléro » et « Schéhérazade » de Rimski-Korsakov.

"The Rite of Spring", qui commence par la voix haute d'un basson solitaire, créé en 1913, on pourrait donc penser que la façon de jouer ce solo d'ouverture serait un cas ouvert et fermé. Au lieu de cela, la question continue d'être débattue. Selon Steinmetz : « Stravinsky s'est prétendument plaint plus tard dans la vie qu'il aurait dû l'écrire encore plus haut, parce que les bassonistes devenaient trop bons et le sentiment qu'il voulait était d'un paysage entouré de glace, où le printemps avait du mal à percer. Parfois, ce que le compositeur veut, c'est que quelque chose sonne brut, non civilisé et difficile. Mais en tant que musicien professionnel, vous voulez toujours avoir l'air civilisé et accompli.

Farmer se souvient d'un chef d'orchestre qui s'est plaint : « Auparavant, cela ressemblait à une lutte. Maintenant, tout le monde y joue comme si c'était facile.

En général, estime Corrigan, le basson "a deux caractères très distincts: il peut sonner creux d'une manière obsédante, presque étrange et mélancolique, et il peut aussi sonner animé, voire idiot". Elle pense que si les gens reconnaissent le son, c'est probablement grâce au personnage du grand-père dans "Pierre et le loup" de Prokofiev.

Lorsque le Cleveland Orchestra apparaîtra dans le comté d'Orange mercredi, les spectateurs entendront une autre pièce signature, le Concerto pour orchestre de Bartok, dont le deuxième mouvement commence par un duo de basson. (Les Clevelanders joueront « Bolero » la nuit suivante au Disney Hall.)

Steinmetz parle avec émotion des parties de basson de Bach « dans plusieurs de ses cantates, son ‘St. Matthew Passion' et la messe en si mineur. Il mentionne également Vivaldi, « qui a enseigné dans une école pour filles à Venise et a écrit au moins 38 concertos pour basson. Et ce sont de la musique dure. Les joueurs, dit-il, « devaient être vraiment bons ». Farmer, pour sa part, exprime le sentiment de chaque bassoniste : « Notre plus belle œuvre est probablement le Concerto pour basson de Mozart. Et nous sommes très reconnaissants de l'avoir.

Steinmetz ajoute que le basson « est utilisé très efficacement dans l'opéra, pas seulement dans ‘Les Noces de Figaro’, et pour différents effets. Par exemple, dans la comédie loufoque de Donizetti « L'élixir d'amour », l'air d'amour du ténor est introduit par la harpe et le basson. Dans l'opéra de Richard Strauss « Die Frau Ohne Schatten », le basson joue un solo très bas, mystérieux et sombre lorsque deux personnages importants sont enfermés dans un cachot. »

Dans sa salle de musique ensoleillée à La Crescenta, Munday examine avec amour ce qu'il appelle son « troupeau » de bassons - parmi lesquels un contrebasson, ou contrebasson, dont l'étui ressemble plus à un cercueil qu'à un conteneur d'instruments. Il passe au crible de nombreux roseaux en les séparant selon les périodes baroque, classique et moderne. "C'est un instrument vraiment idiot", observe-t-il. « Au premier coup d'œil, si vous avez une chance de jouer de la guitare, une chance de jouer d'autres trucs, pourquoi le basson ? Eh bien, si vous recherchez une certaine fréquence, il vous le fournit. »

Zappa était d'accord : "Certaines personnes ont soif de baseball - je trouve cela insondable - mais je peux facilement comprendre pourquoi une personne peut être excitée à l'idée de jouer du basson."


Le basson : colonne vertébrale symphonique

FRANK ZAPPA a écrit un jour : « Le basson est l'un de mes instruments préférés. Il a l'arôme médiéval - comme à l'époque où tout sonnait comme ça. C'est un grand bruit - rien d'autre ne fait ce bruit.

Rien d'autre ne ressemble au basson non plus. C'est le bois disgracieux dont vous pouvez apercevoir le sommet qui dépasse de la tête de la plupart des musiciens de l'orchestre (qui a généralement quatre bassons) et est cerclé de métal ou de blanc. C'est une anche double, comme le hautbois et le cor anglais, mais son anche est attachée à une longue tige incurvée, elle-même attachée à un tube d'environ 8 pieds replié sur lui-même. Une fois démonté, le tout a cinq sections.

John Steinmetz, membre fondateur du groupe de musique de chambre local Xtet et basson solo de l'Opéra de Los Angeles, explique : vous pourriez obtenir le son du tube complet. Inversement, moins il y avait de trous couverts, plus le résultat était aigu.

En ce qui concerne le basson, cependant, « parce que le tube est si long, les trous seraient plus éloignés que les doigts ne peuvent atteindre, alors les fabricants d'instruments ont percé les trous à un angle. Ils viennent à l'extérieur où vos doigts peuvent atteindre, et ils vont à l'intérieur à l'endroit qui fait la bonne note. Finalement, des clés en métal ont été ajoutées pour que votre doigt puisse couvrir un trou très éloigné. »

Selon Rose Corrigan, basson solo du Pacific Symphony et du Hollywood Bowl Orchestra : « Votre pouce gauche à lui seul a neuf fonctions différentes.

Les bassons pèsent environ 7 1/2 livres. Ken Munday, basson solo du Los Angeles Chamber Orchestra, tient le sien sur une cuisse à l'aide d'un appareil de fabrication néerlandaise, tandis que la plupart de ses compatriotes, dit-il, « s'assoient sur une sangle qui ressemble à une ceinture avec un crochet en bas, pour le retenir. Mais à part les défis physiques de leur instrument, les bassonistes sont confrontés à ce que l'on pourrait presque appeler un obstacle émotionnel : lutter contre l'obscurité.

Comme le dit Munday : « Être bassoniste et sujet d'enquête, c'est comme être l'un de ces bottom feeders dans un spécial de Jacques Cousteau. Vous passez votre vie à gratter dans le noir et puis bam ! Les lumières s'allument et vous êtes aveuglé par une curiosité inhabituelle qui est généralement réservée aux poissons les plus fins.

D'autres en font l'écho. Judith Farmer, basson solo de l'Orchestre de chambre de Santa Barbara, se souvient avoir entendu son médecin lui prescrire une ordonnance pour une thérapie physique et avoir dit à un assistant d'écrire "qu'elle joue du violoncelle, car personne ne saura ce qu'est un basson". David Breidenthal, basson solo du Los Angeles Philharmonic, dit souvent à des étrangers qu'il joue de la clarinette - cela semble plus facile que d'expliquer ce qu'est un basson. Corrigan dit : « J'essaie de le laisser à « Je suis un musicien. » Mais parfois la conversation arrive à « Oh, de quel instrument jouez-vous ? » Quand je dis le basson, je ne peux pas vous dire combien de fois les gens demandez : « Est-ce que c'est ce truc qui ressemble à un hautbois ? » »

Pourtant, Breidenthal, qui fait partie de l'Orchestre philharmonique depuis plus de 40 ans et est devenu basson solo en 1968, affiche également la fierté d'un outsider. "Le basson ne joue pas autant de solos que, disons, la flûte ou la clarinette", dit-il, "mais le basson est la colle." Sans le basson, le cœur de l'orchestre « ne serait qu'un méli-mélo entre les instruments à clé de sol et les bois ».

«Nous tenons le tout ensemble. En plus de tenir le bas des quatre principaux instruments à vent, nous modifions nos couleurs, et dans le processus, tout à coup, ce n'est plus une flûte et un basson, c'est un "flasson". ' La même chose avec le hautbois. C'est notre travail de faire de ces instruments quelque chose de complètement différent. Un bon basson doit avoir l'oreille pour la couleur et doit être un bon joueur d'ensemble.

Dit Munday : « Vous pouvez créer de la magie si vous savez ce que vous faites. Les bassonistes sont très exigeants pour avoir une bonne technique, jouer des solos et s'entraîner encore et encore, parce que c'est techniquement difficile. Mais la plupart du temps, cela ne change rien. C'est un peu bouleversant. Vous n'obtenez pas beaucoup de coups pour être un bassoniste. C'est un instrument qui est généralement trop mou sauf quand il est trop fort. La plage dynamique est très étroite.

Interrogé sur le prix d'un basson, Farmer rit. « Un basson haut de gamme peut coûter jusqu'à 35 000 $. Je sais que pour un joueur de cordes ce n'est pas cher, mais pour un instrument à vent, ça l'est -- surtout quand on considère que nous dépensons tout cet argent pour jouer d'un instrument que personne ne peut entendre !

S'il y a un aspect sisyphéen à jouer du basson, il y a aussi un avantage inhérent. Dès le départ, dit Steinmetz, il a toujours pu jouer : « Je n'avais pas besoin d'aller dans une salle pleine de 50 flûtistes et d'être l'un des trois à être choisi. J'étais l'un des deux bassonistes quand ils en avaient besoin de quatre. Dans le cas de Steinmetz, son professeur de basson au lycée « m'a également encouragé à composer, car le basson n'a pas un vaste répertoire de solos ou de musique de chambre, et nous n'avons pas souvent l'air. Donc le besoin de créer des choses en faisait partie pour moi. Parmi ses œuvres figure un concerto pour basson et orchestre, créé en 2003.

Pourtant, Breidenthal - dont le CD de 2002, "Bassoon Power", comprend plusieurs pièces qu'il a commandées - dit que "les orchestres symphoniques d'aujourd'hui nécessitent une capacité technique presque illimitée des musiciens", et les bassonistes ne font pas exception. Farmer, comme Corrigan, un membre du corps professoral de l'USC qui prépare régulièrement les étudiants à sortir et à auditionner pour des emplois, souligne que non seulement la barre monte constamment, mais que de plus en plus d'orchestres disparaissent, de plus en plus de gens deviennent des musiciens et rivalisent pour de moins en moins de postes.

Elle dit que le « Sacre du printemps » de Stravinsky est l'une des pièces essentielles que les étudiants en basson doivent maîtriser, avec l'ouverture des « Noces de Figaro » de Mozart, qui peut donner l'impression de jouer un concerto pour basson La Quatrième Symphonie de Beethoven Les Quatrième, Cinquième et Sixième symphonies de Ravel « Boléro » et « Schéhérazade » de Rimski-Korsakov.

"The Rite of Spring", qui commence par la voix haute d'un basson solitaire, créé en 1913, on pourrait donc penser que la façon de jouer ce solo d'ouverture serait un cas ouvert et fermé. Au lieu de cela, la question continue d'être débattue. Selon Steinmetz : « Stravinsky s'est prétendument plaint plus tard dans la vie qu'il aurait dû l'écrire encore plus haut, parce que les bassonistes devenaient trop bons et le sentiment qu'il voulait était d'un paysage entouré de glace, où le printemps avait du mal à percer. Parfois, ce que le compositeur veut, c'est que quelque chose sonne brut, non civilisé et difficile. Mais en tant que musicien professionnel, vous voulez toujours avoir l'air civilisé et accompli.

Farmer se souvient d'un chef d'orchestre qui s'est plaint : « Auparavant, cela ressemblait à une lutte. Maintenant, tout le monde y joue comme si c'était facile.

En général, estime Corrigan, le basson "a deux caractères très distincts: il peut sonner creux d'une manière obsédante, presque étrange et mélancolique, et il peut aussi sonner animé, voire idiot". Elle pense que si les gens reconnaissent le son, c'est probablement grâce au personnage du grand-père dans "Pierre et le loup" de Prokofiev.

Lorsque le Cleveland Orchestra apparaîtra dans le comté d'Orange mercredi, les spectateurs entendront une autre pièce signature, le Concerto pour orchestre de Bartok, dont le deuxième mouvement commence par un duo de basson. (Les Clevelanders joueront « Bolero » la nuit suivante au Disney Hall.)

Steinmetz parle avec émotion des parties de basson de Bach « dans plusieurs de ses cantates, son ‘St. Matthew Passion' et la messe en si mineur. Il mentionne également Vivaldi, « qui a enseigné dans une école pour filles à Venise et a écrit au moins 38 concertos pour basson. Et ce sont de la musique dure. Les joueurs, dit-il, « devaient être vraiment bons ». Farmer, pour sa part, exprime le sentiment de chaque bassoniste : « Notre plus belle œuvre est probablement le Concerto pour basson de Mozart. Et nous sommes très reconnaissants de l'avoir.

Steinmetz ajoute que le basson « est utilisé très efficacement dans l'opéra, pas seulement dans ‘Les Noces de Figaro’, et pour différents effets. Par exemple, dans la comédie loufoque de Donizetti « L'élixir d'amour », l'air d'amour du ténor est introduit par la harpe et le basson. Dans l'opéra de Richard Strauss « Die Frau Ohne Schatten », le basson joue un solo très bas, mystérieux et sombre lorsque deux personnages importants sont enfermés dans un cachot. »

Dans sa salle de musique ensoleillée à La Crescenta, Munday examine avec amour ce qu'il appelle son « troupeau » de bassons - parmi lesquels un contrebasson, ou contrebasson, dont l'étui ressemble plus à un cercueil qu'à un conteneur d'instruments. Il passe au crible de nombreux roseaux en les séparant selon les périodes baroque, classique et moderne. "C'est un instrument vraiment idiot", observe-t-il. « Au premier coup d'œil, si vous avez une chance de jouer de la guitare, une chance de jouer d'autres trucs, pourquoi le basson ? Eh bien, si vous recherchez une certaine fréquence, il vous le fournit. »

Zappa était d'accord : "Certaines personnes ont soif de baseball - je trouve cela insondable - mais je peux facilement comprendre pourquoi une personne peut être excitée à l'idée de jouer du basson."


Le basson : colonne vertébrale symphonique

FRANK ZAPPA a écrit un jour : « Le basson est l'un de mes instruments préférés. Il a l'arôme médiéval - comme à l'époque où tout sonnait comme ça. C'est un grand bruit - rien d'autre ne fait ce bruit.

Rien d'autre ne ressemble au basson non plus. C'est le bois disgracieux dont vous pouvez apercevoir le sommet qui dépasse de la tête de la plupart des musiciens de l'orchestre (qui a généralement quatre bassons) et est cerclé de métal ou de blanc. C'est une anche double, comme le hautbois et le cor anglais, mais son anche est attachée à une longue tige incurvée, elle-même attachée à un tube d'environ 8 pieds replié sur lui-même. Une fois démonté, le tout a cinq sections.

John Steinmetz, membre fondateur du groupe de musique de chambre local Xtet et basson solo de l'Opéra de Los Angeles, explique : vous pourriez obtenir le son du tube complet. Inversement, moins il y avait de trous couverts, plus le résultat était aigu.

En ce qui concerne le basson, cependant, « parce que le tube est si long, les trous seraient plus éloignés que les doigts ne peuvent atteindre, alors les fabricants d'instruments ont percé les trous à un angle. Ils viennent à l'extérieur où vos doigts peuvent atteindre, et ils vont à l'intérieur à l'endroit qui fait la bonne note. Finalement, des clés en métal ont été ajoutées pour que votre doigt puisse couvrir un trou très éloigné. »

Selon Rose Corrigan, basson solo du Pacific Symphony et du Hollywood Bowl Orchestra : « Votre pouce gauche à lui seul a neuf fonctions différentes.

Les bassons pèsent environ 7 1/2 livres. Ken Munday, basson solo du Los Angeles Chamber Orchestra, tient le sien sur une cuisse à l'aide d'un appareil de fabrication néerlandaise, tandis que la plupart de ses compatriotes, dit-il, « s'assoient sur une sangle qui ressemble à une ceinture avec un crochet en bas, pour le retenir. Mais à part les défis physiques de leur instrument, les bassonistes sont confrontés à ce que l'on pourrait presque appeler un obstacle émotionnel : lutter contre l'obscurité.

Comme le dit Munday : « Être bassoniste et sujet d'enquête, c'est comme être l'un de ces bottom feeders dans un spécial de Jacques Cousteau. Vous passez votre vie à gratter dans le noir et puis bam ! Les lumières s'allument et vous êtes aveuglé par une curiosité inhabituelle qui est généralement réservée aux poissons les plus fins.

D'autres en font l'écho. Judith Farmer, basson solo de l'Orchestre de chambre de Santa Barbara, se souvient avoir entendu son médecin lui prescrire une ordonnance pour une thérapie physique et avoir dit à un assistant d'écrire "qu'elle joue du violoncelle, car personne ne saura ce qu'est un basson". David Breidenthal, basson solo du Los Angeles Philharmonic, dit souvent à des étrangers qu'il joue de la clarinette - cela semble plus facile que d'expliquer ce qu'est un basson. Corrigan dit : « J'essaie de le laisser à « Je suis un musicien. » Mais parfois la conversation arrive à « Oh, de quel instrument jouez-vous ? » Quand je dis le basson, je ne peux pas vous dire combien de fois les gens demandez : « Est-ce que c'est ce truc qui ressemble à un hautbois ? » »

Pourtant, Breidenthal, qui fait partie de l'Orchestre philharmonique depuis plus de 40 ans et est devenu basson solo en 1968, affiche également la fierté d'un outsider. "Le basson ne joue pas autant de solos que, disons, la flûte ou la clarinette", dit-il, "mais le basson est la colle." Sans le basson, le cœur de l'orchestre « ne serait qu'un méli-mélo entre les instruments à clé de sol et les bois ».

«Nous tenons le tout ensemble. En plus de tenir le bas des quatre principaux instruments à vent, nous modifions nos couleurs, et dans le processus, tout à coup, ce n'est plus une flûte et un basson, c'est un "flasson". ' La même chose avec le hautbois. C'est notre travail de faire de ces instruments quelque chose de complètement différent. Un bon basson doit avoir l'oreille pour la couleur et doit être un bon joueur d'ensemble.

Dit Munday : « Vous pouvez créer de la magie si vous savez ce que vous faites. Les bassonistes sont très exigeants pour avoir une bonne technique, jouer des solos et s'entraîner encore et encore, parce que c'est techniquement difficile. Mais la plupart du temps, cela ne change rien. C'est un peu bouleversant. Vous n'obtenez pas beaucoup de coups pour être un bassoniste. C'est un instrument qui est généralement trop mou sauf quand il est trop fort. La plage dynamique est très étroite.

Interrogé sur le prix d'un basson, Farmer rit. « Un basson haut de gamme peut coûter jusqu'à 35 000 $. Je sais que pour un joueur de cordes ce n'est pas cher, mais pour un instrument à vent, ça l'est -- surtout quand on considère que nous dépensons tout cet argent pour jouer d'un instrument que personne ne peut entendre !

S'il y a un aspect sisyphéen à jouer du basson, il y a aussi un avantage inhérent. Dès le départ, dit Steinmetz, il a toujours pu jouer : « Je n'avais pas besoin d'aller dans une salle pleine de 50 flûtistes et d'être l'un des trois à être choisi. J'étais l'un des deux bassonistes quand ils en avaient besoin de quatre. Dans le cas de Steinmetz, son professeur de basson au lycée « m'a également encouragé à composer, car le basson n'a pas un vaste répertoire de solos ou de musique de chambre, et nous n'avons pas souvent l'air. Donc le besoin de créer des choses en faisait partie pour moi. Parmi ses œuvres figure un concerto pour basson et orchestre, créé en 2003.

Pourtant, Breidenthal - dont le CD de 2002, "Bassoon Power", comprend plusieurs pièces qu'il a commandées - dit que "les orchestres symphoniques d'aujourd'hui nécessitent une capacité technique presque illimitée des musiciens", et les bassonistes ne font pas exception. Farmer, comme Corrigan, un membre du corps professoral de l'USC qui prépare régulièrement les étudiants à sortir et à auditionner pour des emplois, souligne que non seulement la barre monte constamment, mais que de plus en plus d'orchestres disparaissent, de plus en plus de gens deviennent des musiciens et rivalisent pour de moins en moins de postes.

Elle dit que le « Sacre du printemps » de Stravinsky est l'une des pièces essentielles que les étudiants en basson doivent maîtriser, avec l'ouverture des « Noces de Figaro » de Mozart, qui peut donner l'impression de jouer un concerto pour basson La Quatrième Symphonie de Beethoven Les Quatrième, Cinquième et Sixième symphonies de Ravel « Boléro » et « Schéhérazade » de Rimski-Korsakov.

"The Rite of Spring", qui commence par la voix haute d'un basson solitaire, créé en 1913, on pourrait donc penser que la façon de jouer ce solo d'ouverture serait un cas ouvert et fermé. Au lieu de cela, la question continue d'être débattue. Selon Steinmetz : « Stravinsky s'est prétendument plaint plus tard dans la vie qu'il aurait dû l'écrire encore plus haut, parce que les bassonistes devenaient trop bons et le sentiment qu'il voulait était d'un paysage entouré de glace, où le printemps avait du mal à percer. Parfois, ce que le compositeur veut, c'est que quelque chose sonne brut, non civilisé et difficile. Mais en tant que musicien professionnel, vous voulez toujours avoir l'air civilisé et accompli.

Farmer se souvient d'un chef d'orchestre qui s'est plaint : « Auparavant, cela ressemblait à une lutte. Maintenant, tout le monde y joue comme si c'était facile.

En général, estime Corrigan, le basson "a deux caractères très distincts: il peut sonner creux d'une manière obsédante, presque étrange et mélancolique, et il peut aussi sonner animé, voire idiot". Elle pense que si les gens reconnaissent le son, c'est probablement grâce au personnage du grand-père dans "Pierre et le loup" de Prokofiev.

Lorsque le Cleveland Orchestra apparaîtra dans le comté d'Orange mercredi, les spectateurs entendront une autre pièce signature, le Concerto pour orchestre de Bartok, dont le deuxième mouvement commence par un duo de basson. (Les Clevelanders joueront « Bolero » la nuit suivante au Disney Hall.)

Steinmetz parle avec émotion des parties de basson de Bach « dans plusieurs de ses cantates, son ‘St. Matthew Passion' et la messe en si mineur. Il mentionne également Vivaldi, « qui a enseigné dans une école pour filles à Venise et a écrit au moins 38 concertos pour basson. Et ce sont de la musique dure. Les joueurs, dit-il, « devaient être vraiment bons ». Farmer, pour sa part, exprime le sentiment de chaque bassoniste : « Notre plus belle œuvre est probablement le Concerto pour basson de Mozart. Et nous sommes très reconnaissants de l'avoir.

Steinmetz ajoute que le basson « est utilisé très efficacement dans l'opéra, pas seulement dans ‘Les Noces de Figaro’, et pour différents effets. Par exemple, dans la comédie loufoque de Donizetti « L'élixir d'amour », l'air d'amour du ténor est introduit par la harpe et le basson. Dans l'opéra de Richard Strauss « Die Frau Ohne Schatten », le basson joue un solo très bas, mystérieux et sombre lorsque deux personnages importants sont enfermés dans un cachot. »

Dans sa salle de musique ensoleillée à La Crescenta, Munday examine avec amour ce qu'il appelle son « troupeau » de bassons - parmi lesquels un contrebasson, ou contrebasson, dont l'étui ressemble plus à un cercueil qu'à un conteneur d'instruments.Il passe au crible de nombreux roseaux en les séparant selon les périodes baroque, classique et moderne. "C'est un instrument vraiment idiot", observe-t-il. « Au premier coup d'œil, si vous avez une chance de jouer de la guitare, une chance de jouer d'autres trucs, pourquoi le basson ? Eh bien, si vous recherchez une certaine fréquence, il vous le fournit. »

Zappa était d'accord : "Certaines personnes ont soif de baseball - je trouve cela insondable - mais je peux facilement comprendre pourquoi une personne peut être excitée à l'idée de jouer du basson."


Le basson : colonne vertébrale symphonique

FRANK ZAPPA a écrit un jour : « Le basson est l'un de mes instruments préférés. Il a l'arôme médiéval - comme à l'époque où tout sonnait comme ça. C'est un grand bruit - rien d'autre ne fait ce bruit.

Rien d'autre ne ressemble au basson non plus. C'est le bois disgracieux dont vous pouvez apercevoir le sommet qui dépasse de la tête de la plupart des musiciens de l'orchestre (qui a généralement quatre bassons) et est cerclé de métal ou de blanc. C'est une anche double, comme le hautbois et le cor anglais, mais son anche est attachée à une longue tige incurvée, elle-même attachée à un tube d'environ 8 pieds replié sur lui-même. Une fois démonté, le tout a cinq sections.

John Steinmetz, membre fondateur du groupe de musique de chambre local Xtet et basson solo de l'Opéra de Los Angeles, explique : vous pourriez obtenir le son du tube complet. Inversement, moins il y avait de trous couverts, plus le résultat était aigu.

En ce qui concerne le basson, cependant, « parce que le tube est si long, les trous seraient plus éloignés que les doigts ne peuvent atteindre, alors les fabricants d'instruments ont percé les trous à un angle. Ils viennent à l'extérieur où vos doigts peuvent atteindre, et ils vont à l'intérieur à l'endroit qui fait la bonne note. Finalement, des clés en métal ont été ajoutées pour que votre doigt puisse couvrir un trou très éloigné. »

Selon Rose Corrigan, basson solo du Pacific Symphony et du Hollywood Bowl Orchestra : « Votre pouce gauche à lui seul a neuf fonctions différentes.

Les bassons pèsent environ 7 1/2 livres. Ken Munday, basson solo du Los Angeles Chamber Orchestra, tient le sien sur une cuisse à l'aide d'un appareil de fabrication néerlandaise, tandis que la plupart de ses compatriotes, dit-il, « s'assoient sur une sangle qui ressemble à une ceinture avec un crochet en bas, pour le retenir. Mais à part les défis physiques de leur instrument, les bassonistes sont confrontés à ce que l'on pourrait presque appeler un obstacle émotionnel : lutter contre l'obscurité.

Comme le dit Munday : « Être bassoniste et sujet d'enquête, c'est comme être l'un de ces bottom feeders dans un spécial de Jacques Cousteau. Vous passez votre vie à gratter dans le noir et puis bam ! Les lumières s'allument et vous êtes aveuglé par une curiosité inhabituelle qui est généralement réservée aux poissons les plus fins.

D'autres en font l'écho. Judith Farmer, basson solo de l'Orchestre de chambre de Santa Barbara, se souvient avoir entendu son médecin lui prescrire une ordonnance pour une thérapie physique et avoir dit à un assistant d'écrire "qu'elle joue du violoncelle, car personne ne saura ce qu'est un basson". David Breidenthal, basson solo du Los Angeles Philharmonic, dit souvent à des étrangers qu'il joue de la clarinette - cela semble plus facile que d'expliquer ce qu'est un basson. Corrigan dit : « J'essaie de le laisser à « Je suis un musicien. » Mais parfois la conversation arrive à « Oh, de quel instrument jouez-vous ? » Quand je dis le basson, je ne peux pas vous dire combien de fois les gens demandez : « Est-ce que c'est ce truc qui ressemble à un hautbois ? » »

Pourtant, Breidenthal, qui fait partie de l'Orchestre philharmonique depuis plus de 40 ans et est devenu basson solo en 1968, affiche également la fierté d'un outsider. "Le basson ne joue pas autant de solos que, disons, la flûte ou la clarinette", dit-il, "mais le basson est la colle." Sans le basson, le cœur de l'orchestre « ne serait qu'un méli-mélo entre les instruments à clé de sol et les bois ».

«Nous tenons le tout ensemble. En plus de tenir le bas des quatre principaux instruments à vent, nous modifions nos couleurs, et dans le processus, tout à coup, ce n'est plus une flûte et un basson, c'est un "flasson". ' La même chose avec le hautbois. C'est notre travail de faire de ces instruments quelque chose de complètement différent. Un bon basson doit avoir l'oreille pour la couleur et doit être un bon joueur d'ensemble.

Dit Munday : « Vous pouvez créer de la magie si vous savez ce que vous faites. Les bassonistes sont très exigeants pour avoir une bonne technique, jouer des solos et s'entraîner encore et encore, parce que c'est techniquement difficile. Mais la plupart du temps, cela ne change rien. C'est un peu bouleversant. Vous n'obtenez pas beaucoup de coups pour être un bassoniste. C'est un instrument qui est généralement trop mou sauf quand il est trop fort. La plage dynamique est très étroite.

Interrogé sur le prix d'un basson, Farmer rit. « Un basson haut de gamme peut coûter jusqu'à 35 000 $. Je sais que pour un joueur de cordes ce n'est pas cher, mais pour un instrument à vent, ça l'est -- surtout quand on considère que nous dépensons tout cet argent pour jouer d'un instrument que personne ne peut entendre !

S'il y a un aspect sisyphéen à jouer du basson, il y a aussi un avantage inhérent. Dès le départ, dit Steinmetz, il a toujours pu jouer : « Je n'avais pas besoin d'aller dans une salle pleine de 50 flûtistes et d'être l'un des trois à être choisi. J'étais l'un des deux bassonistes quand ils en avaient besoin de quatre. Dans le cas de Steinmetz, son professeur de basson au lycée « m'a également encouragé à composer, car le basson n'a pas un vaste répertoire de solos ou de musique de chambre, et nous n'avons pas souvent l'air. Donc le besoin de créer des choses en faisait partie pour moi. Parmi ses œuvres figure un concerto pour basson et orchestre, créé en 2003.

Pourtant, Breidenthal - dont le CD de 2002, "Bassoon Power", comprend plusieurs pièces qu'il a commandées - dit que "les orchestres symphoniques d'aujourd'hui nécessitent une capacité technique presque illimitée des musiciens", et les bassonistes ne font pas exception. Farmer, comme Corrigan, un membre du corps professoral de l'USC qui prépare régulièrement les étudiants à sortir et à auditionner pour des emplois, souligne que non seulement la barre monte constamment, mais que de plus en plus d'orchestres disparaissent, de plus en plus de gens deviennent des musiciens et rivalisent pour de moins en moins de postes.

Elle dit que le « Sacre du printemps » de Stravinsky est l'une des pièces essentielles que les étudiants en basson doivent maîtriser, avec l'ouverture des « Noces de Figaro » de Mozart, qui peut donner l'impression de jouer un concerto pour basson La Quatrième Symphonie de Beethoven Les Quatrième, Cinquième et Sixième symphonies de Ravel « Boléro » et « Schéhérazade » de Rimski-Korsakov.

"The Rite of Spring", qui commence par la voix haute d'un basson solitaire, créé en 1913, on pourrait donc penser que la façon de jouer ce solo d'ouverture serait un cas ouvert et fermé. Au lieu de cela, la question continue d'être débattue. Selon Steinmetz : « Stravinsky s'est prétendument plaint plus tard dans la vie qu'il aurait dû l'écrire encore plus haut, parce que les bassonistes devenaient trop bons et le sentiment qu'il voulait était d'un paysage entouré de glace, où le printemps avait du mal à percer. Parfois, ce que le compositeur veut, c'est que quelque chose sonne brut, non civilisé et difficile. Mais en tant que musicien professionnel, vous voulez toujours avoir l'air civilisé et accompli.

Farmer se souvient d'un chef d'orchestre qui s'est plaint : « Auparavant, cela ressemblait à une lutte. Maintenant, tout le monde y joue comme si c'était facile.

En général, estime Corrigan, le basson "a deux caractères très distincts: il peut sonner creux d'une manière obsédante, presque étrange et mélancolique, et il peut aussi sonner animé, voire idiot". Elle pense que si les gens reconnaissent le son, c'est probablement grâce au personnage du grand-père dans "Pierre et le loup" de Prokofiev.

Lorsque le Cleveland Orchestra apparaîtra dans le comté d'Orange mercredi, les spectateurs entendront une autre pièce signature, le Concerto pour orchestre de Bartok, dont le deuxième mouvement commence par un duo de basson. (Les Clevelanders joueront « Bolero » la nuit suivante au Disney Hall.)

Steinmetz parle avec émotion des parties de basson de Bach « dans plusieurs de ses cantates, son ‘St. Matthew Passion' et la messe en si mineur. Il mentionne également Vivaldi, « qui a enseigné dans une école pour filles à Venise et a écrit au moins 38 concertos pour basson. Et ce sont de la musique dure. Les joueurs, dit-il, « devaient être vraiment bons ». Farmer, pour sa part, exprime le sentiment de chaque bassoniste : « Notre plus belle œuvre est probablement le Concerto pour basson de Mozart. Et nous sommes très reconnaissants de l'avoir.

Steinmetz ajoute que le basson « est utilisé très efficacement dans l'opéra, pas seulement dans ‘Les Noces de Figaro’, et pour différents effets. Par exemple, dans la comédie loufoque de Donizetti « L'élixir d'amour », l'air d'amour du ténor est introduit par la harpe et le basson. Dans l'opéra de Richard Strauss « Die Frau Ohne Schatten », le basson joue un solo très bas, mystérieux et sombre lorsque deux personnages importants sont enfermés dans un cachot. »

Dans sa salle de musique ensoleillée à La Crescenta, Munday examine avec amour ce qu'il appelle son « troupeau » de bassons - parmi lesquels un contrebasson, ou contrebasson, dont l'étui ressemble plus à un cercueil qu'à un conteneur d'instruments. Il passe au crible de nombreux roseaux en les séparant selon les périodes baroque, classique et moderne. "C'est un instrument vraiment idiot", observe-t-il. « Au premier coup d'œil, si vous avez une chance de jouer de la guitare, une chance de jouer d'autres trucs, pourquoi le basson ? Eh bien, si vous recherchez une certaine fréquence, il vous le fournit. »

Zappa était d'accord : "Certaines personnes ont soif de baseball - je trouve cela insondable - mais je peux facilement comprendre pourquoi une personne peut être excitée à l'idée de jouer du basson."


Voir la vidéo: How to put a bassoon together (Décembre 2021).